NOVAS MÍDIAS E NARRATIVIDADE

Frontiers:

2011-09-16T18:07:00.000-03:00

Novas Mídias, Narratividade e Ensino linha de pesquisa do NEUROEDUC

2011-09-16T18:06:00.000-03:00

Linha de Pesquisa
Novas Mídias, Narratividade e Ensino

Linha de pesquisa
Novas Mídias, Narratividade e Ensino
Nome do grupo: Neuroeduc - Centro de Estudos em Neurociências e Educação
Palavras-chave: Cognição; Narrativa; Novas Mídias;
Pesquisadores: Alfred Sholl Franco Gláucio Aranha Barros
Estudantes: Cláuvin Erlan José da Costa Curty de Almeida Leonardo de Andrade Sanches Melo Rodrigo de Azevedo Fernandes
Árvore do conhecimento: Ciências Biológicas; Fisiologia; Fisiologia de Órgãos e Sistemas; Neurofisiologia;
Setores de aplicação: Educação Neurociências Produtos e Serviços Recreativos, Culturais, Artísticos e Desportivos
Objetivo: Esta linha explora as possibilidades pedagógicas das novas mídias e suas implicações cognitivas, o que envolve temas como novas mídias e ensino não-formal de neurociências; narratividade e construção do conhecimento científico; novas mídias e narrativas na educação científica; desenvolvimento de ferramentas em novas mídias para divulgação e alfabetização científica.

Um país que se fez de homens, mas sem livros

2010-10-19T16:21:00.001-02:00

Manguinhos, no Rio de Janeiro, inaugura um conceito de biblioteca mais atraente à comunidade e que facilita o contato do público com os livros

O complexo de Manguinhos, região periférica do Rio de Janeiro, foi escolhido para a instalação da primeira biblioteca parque do Brasil. Com a nova Biblioteca Parque de Manguinhos, inaugurada em abril onde antes funcionava uma antiga Divisão de Armamentos do Exército, Manguinhos passou a possuir a maior concentração de equipamentos culturais da cidade. Só de acervo, são 25 mil livros, 3 milhões de músicas em arquivo de MP3, 900 filmes em DVD e diversos brinquedos. Além do mais, os arredores contam com uma praça, centros comunitários e quadras poliesportivas, que devem atender uma população de mais de 100 mil pessoas de 16 comunidades da zona norte carioca. Com isso, espera-se fazer da biblioteca um centro de referência para a difusão de cultura e estímulo à leitura em uma região antes totalmente carente em relação a áreas de lazer e atividades culturais.

“O objetivo é atrair a população para a convivência naquele espaço”, afirma a secretária de Cultura do Estado do Rio de Janeiro, Adriana Rattes. Ela explica que será oferecida na biblioteca parque uma programação voltada para as vocações da comunidade. Por isso serão disponibilizados cursos de empreendedorismo, alfabetização digital e qualificação em gerenciamento de pequenos negócios, como bares e restaurantes populares.

Para definir o modelo de biblioteca que seria instalada em Manguinhos, foram visitadas diversas experiências realizadas em países com políticas fortes de livro e leitura, principalmente França, Chile e Colômbia. O nome biblioteca parque foi importado de uma iniciativa existente na cidade colombiana de Medellín, em que a instalação de equipamentos similares nas comunidades mais carentes contribuiu para a redução dos índices de violência, analfabetismo e de desenvolvimento humano. Medellín serviu como inspiração principalmente por se tratar de uma cidade que, assim como o Rio de Janeiro, convive com sérios problemas de exclusão social e violência. “Lá (em Medellín), as bibliotecas eram o símbolo da recuperação das comunidades”, afirma Adriana.

Manguinhos é a segunda biblioteca inaugurada no Brasil com uma proposta diferenciada, cuja preocupação é oferecer à população um espaço confortável, livre, sem preconceitos literários e que seja, principalmente, uma opção de lazer. Em fevereiro, começou a funcionar a Biblioteca de São Paulo, localizada onde antes existia o complexo penitenciário do Carandiru. Na ocasião da inauguração da Biblioteca de São Paulo, a diretora Magda Montenegro explicou a proposta: “Fizemos uma biblioteca sem preconceitos com a leitura e que não qualifica o que a pessoa deve ou não ler”. Para atrair o público, junta-se a isso o contato direto com o livro nas estantes (sem a necessidade de solicitar exemplares à bibliotecária), o acervo atualizado e a realização de eventos culturais. De acordo com Magda, a remodelação do conceito de bibliotecas públicas no Brasil tende a seguir o apresentado pela Biblioteca de São Paulo e, mais recentemente, de Manguinhos. “Antes, a biblioteca era um santuário distante e isso afastava o público.”

Segundo Ezequiel Theodoro da Silva, professor livre-docente em Metodologia de Ensino pela Faculdade de Educação da Unicamp e colaborador voluntário do grupo ALLE (Alfabetização, Leitura e Escrita), esse novo modelo de biblioteca é uma tentativa bem-vinda para a realidade brasileira, país no qual as bibliotecas historicamente foram tratadas com abandono. “Temos de repensar o modelo original, romper com uma biblioteca enclausurada e bloqueadora, que não servia a totalidade da população”, explica. O professor revela que bibliotecas mais despojadas e arrojadas, que servem de ponto de encontro para a comunidade, já existem em cidades como Nova York e São Francisco, nos Estados Unidos.

Dívida histórica
A criação de duas bibliotecas-modelo não ameniza uma dívida histórica brasileira. “O histórico no Brasil é de abandono das bibliotecas”, explica Ezequiel Theodoro da Silva. Isso ocorre porque a conservação desses espaços depende de manutenção, preservação e atualização do acervo. Além do mais, Silva complementa que o acesso às bibliotecas no Brasil sempre foi muito restrito e não houve políticas de capilarização para todas as cidades brasileiras.

Atualmente, a situação brasileira aponta melhoras a partir da articulação do Plano Nacional do Livro e Leitura, capitaneado pelos ministérios da Cultura e da Educação. Entretanto, o gargalo criado após décadas de descaso deixou uma realidade difícil de ser confrontada. Segundo levantamento realizado em 2009 pela Fundação Getulio Vargas a pedido do Ministério da Cultura, 79% das cidades brasileiras possuem pelo menos uma biblioteca municipal. O estudo também revelou que 8% dos municípios não possuem esse tipo de equipamento público e que 12% estão em processo de abertura de uma, com o apoio do Minc. Quando analisados os dados referentes à estrutura, a situação mostra-se mais preocupante: apenas 47% têm, de acordo com os técnicos pesquisadores, condições adequadas de iluminação, ventilação, mobiliário e equipamentos. Outra questão preocupante é a oferta de cursos de extensão (12%) e o acesso à internet para os usuários (29%).

O diretor de Livro, Leitura e Literatura do Ministério da Cultura, Fabiano dos Santos Piuba, diz que o Ministério da Cultura está caminhando para zerar o déficit de municípios sem bibliotecas até o fim deste ano e modernizar as existentes. Dentre os principais problemas identificados pelo estudo da FGV, Piuba destaca a baixa frequência, número reduzido de funcionários (a maioria tem entre um e dois) e poucos dirigentes com formação em biblioteconomia (11%). Ele também aponta que seis capitais brasileiras estão em situação crítica na proporção de uma biblioteca para 100 mil habitantes. São elas Manaus, Belém, Recife, Salvador, Goiânia e Fortaleza, esta com cerca de 0,04 biblioteca pública municipal para 100 mil habitantes. Para essas cidades, o Minc desenvolve um plano de instalação de bibliotecas menores nas regiões da periferia. O professor Ezequiel Theodoro da Silva afirma que os dados apresentados pelo estudo da FGV devem ser colocados sob uma perspectiva qualitativa. “Depende do que você chama de biblioteca.” Segundo ele, uma biblioteca precisa contar com profissionais especializados, acervo em quantidade suficiente e em bom estado de conservação, além de estar disponibilizado ao público. “A dívida social é muito grande e depende da mobilização dos governos federal, estaduais e municipais, e isso não ocorrerá em seis meses.”

Silva complementa serem essenciais políticas articuladas e de longa duração, que visem, além da construção de bibliotecas, recursos para a sua manutenção, atualização de acervo e informatização. Somente assim o Brasil poderá finalmente constituir-se, como defendia Monteiro Lobato, em um país feito com homens e livros.

FONTE: http://www.cartacapital.com.br/carta-fundamental/um-pais-que-se-fez-de-homens-mas-sem-livros

Brasil homenageado em 2013: Ministério da Cultura e a Frankfurter Buchmesse formalizam acordo

2010-10-06T15:28:00.001-03:00

Ministério da Cultura e a Frankfurter Buchmesse formalizaram acordo na manhã de 06/10/2010, pelo qual o Brasil será o país homenageado na edição de 2013 da feira de livros mundialmente conhecida.

José Almino de Alencar e Silva, presidente da Casa de Rui Barbosa representou Juca Ferreira, o Ministro da Cultura, num encontro com Juergen Boos, presidente da Frankurter Buchmesse. Entre as autoridades presentes estiveram o Cônsul Geral do Brasil na Alemanha, Embaixador Cézar Amaral, o Vice Cônsul, Danilo Zimbres, Prof. Dr. Luiz Alberto Vianna Moniz Bandeira, Consul honorário do Brasil em Heidelberg, a presidente da Câmara Brasileira do Livro, Rosely Boschini, Joaquim Maria Guimaráes Botelho, presidente da União Brasileira de Escritores, Prof, Dr. Darc Antonio da Luz Costa, presidente da Federação das Câmaras de Indústria e Comércio da America Latina, Marifé Boix Garcia, vice presidente da Feira de Frankfurt, Eliana Sá, vice presidente da Liga Brasileira de Editores, Prof. Jose Castilho Marques Neto, secretário executivo do Plano Nacional do Livro e da Leitura, Prof. Dr. Levi Bucalem Ferrari, diretor da União Brasileira de Escritores, Fabiano Santos, diretor do Livro e da Leitura e Bruno Melo, gerente de Cooperação e Assuntos Bilaterais, ambos ligados ao MinC.

II SEMINÁRIO CIÊNCIAS E COGNIÇÃO: Caminhos daNeuroeducação

2010-08-16T14:39:00.001-03:00

II SEMINÁRIO CIÊNCIAS E COGNIÇÃO: Caminhos da Neuroeducação

O II SEMINÁRIO CIÊNCIAS E COGNIÇÃO: Caminhos da Neuroeducação é um evento que vem ao encontro da necessidade de um espaço direcionado a temas ligados à convergência dos campos da Educação e das Neurociências. A proposta volta-se para a promoção da articulação de ideias, experiências e conhecimentos entre os professores, pesquisadores, acadêmicos e profissionais das áreas de educação e neurociências. Com este propósito, o CeC-NuDCEN (Ciências e Cognição - Núcleo de Divulgação Científica e Ensino de Neurociências), da UFRJ, e a revista científica Ciências e Cognição (www.cienciasecognicao.org ), da Organização Ciências e Cognição, organizam e apresentam o evento.

Maiores informações e inscrições: http://www.itcongressos.com.br/2010/scc

Valor da inscrição: R$ 15,00

Data: 13, 14 e 15 de outubro de 2010

Horário: 09:00 às 13:00

Local: Casa da Ciência - R. Lauro Müller, 3, Botafogo, Rio de Janeiro – RJ

Seminário de Cultura Digital - 31 de maio e 1 de junho de 2010 - Rio de Janeiro (RJ)

2010-05-25T12:19:00.001-03:00

Nos dias 31 de maio e 1 de junho, a Casa de Cultura Laura Alvim será palco do Seminário de Cultura Digital. Pesquisadores, artistas e representantes de grandes empresas vão debater a recente revolução que o aparato tecnológico provocou no campo cultural. Em pauta, a própria definição de cultura digital, os atuais modelos de negócios resultantes das novas tecnologias, produção cultural, mídias sociais e digitalização de acervos. A entrada é gratuita.

O evento tem curadoria de Heloisa Buarque de Holanda, uma das mais atuantes estudiosas dessas transformações, e é uma iniciativa da Secretaria Estadual de Cultura. Participarão dos debates, entre outros: Oona Castro, diretora-executiva do Instituto Sociocultural Overmundo; Eliane Costa, gerente de patrocínio da Petrobras; Ana Claudia Souza, coordenadora do Portal das Artes da Funarte; e a dupla de artistas responsáveis pelo File - Festival Internacional de Linguagem Eletrônica, Paula Perissimoto e Ricardo Barreto.

"O momento é de reconhecer a importância do digital para a cultura", afirma Heloisa. "O que vamos fazer neste seminário é mostrar um retrato da era do acesso, na qual o impacto do digital é inegável. E esse panorama é essencial para a definição das políticas públicas."

Novo portal colaborativo

O seminário também lança oficialmente o Cultura.rj (www.cultura.rj.gov.br), portal da Secretaria de Estado de Cultura que tem como principal objetivo tornar-se um catalisador e uma tábua de ressonância de toda a produção cultural do estado. Trata-se de uma revista on-line aberta a colaborações de todos os envolvidos com as diversas manifestações artísticas do Rio, de produtores culturais a cidadãos ligados no que acontece em seu município. Na Revista, no Banco de Cultura, nos Espaços Culturais e na Programação Cultural, áreas do novo portal, qualquer usuário pode postar textos, fotos, vídeos, músicas - e fazer comentários sobre o material publicado. Basta preencher um cadastro simples.

O objetivo é fazer com que a vasta produção cultural dos municípios ganhe repercussão, e que um maior número de pessoas possa, cada vez mais, obter informações sobre a programação cultural do estado, além de mostrar os seus trabalhos.

No encerramento do seminário, os curadores do projeto File - Festival Internacional de Linguagem Eletrônica vão fazer o lançamento da votação popular do File Prix Lux, o primeiro prêmio internacional de arte e tecnologia do Brasil.

SEMINÁRIO DE CULTURA DIGITAL

Dias 31 de maio e 1 de junho, das 10h às 18h.

Casa de Cultura Laura Alvim: Av. Vieira Souto, 176, Ipanema.

As inscrições devem ser feitas pelo e-mail: mila@cultura.rj.gov.br

PROGRAMAÇÃO

Dia 31 de maio

MANHÃ

10h : Abertura: Secretária Adriana Rattes

10h30 : A era do acesso - Heloisa Buarque de Hollanda

11h: O que é cultura digital? (panorama do universo digital, suas ferramentas, recursos e horizontes) - Oona Castro (Overmundo)

TARDE

14h: Produção Cultural & Mídias Sociais (o uso das mídias sociais na criação, na divulgação e as mudanças de padrões de comportamento e sociabilidade) - Ana Claudia Souza (Funarte)

15h30: Coffee break

16h: Cultura, autoria e novos modelos de negócios - Marília Maciel

Dia 1 de junho

MANHÃ

10h: Acervos Digitais - Eliane Costa (Petrobras) e Ivo Correa (Google)

TARDE

14h: O mundo das artes e das letras em tempos 2.0 - Giuseppe Zani (Petrobras) e Heloisa Buarque de Hollanda

15h30: Coffee break

16h: Paula Perissimoto (File) e Ricardo Barreto (File)

18h: Coquetel de lançamento da votação popular do primeiro premio internacional de arte e tecnologia do Brasil, o FILE PRIX LUX.

Circulação de jornais cai quase 9% nos Estados Unidos

2010-04-30T12:38:00.001-03:00

Circulação de jornais cai quase 9% nos Estados Unidos

Joseph Plambeck

A realidade diante de muitos editores de jornais americanos continua clara, com os números divulgados na segunda-feira (26) mostrando profundos declínios na circulação, com vendas médias durante a semana caindo quase 9% em comparação ao mesmo período no ano passado.

No período de seis meses encerrado em 31 de março, o Birô de Auditoria de Circulação informou que as vendas dominicais caíram 6,5% e as vendas nos dias úteis caíram 8,7% em comparação ao mesmo período de seis meses há um ano. Os números se basearam nos informes apresentados por centenas de jornais individuais.

O declínio foi disseminado, com quase todos os grandes jornais e muitos dos menores perdendo circulação. Entre os 25 maiores jornais, “The San Francisco Chronicle” foi o que mais sofreu, perdendo 22,7% de suas vendas nos dias úteis.

Entre os 25 maiores jornais em circulação, 10 tiveram declínios de circulação durante a semana de mais de 10%. Os números da circulação aos domingos foram um pouco melhores, mas longe de ser uma boa notícia, com cinco dos 25 maiores jornais apresentando declínios de dois dígitos.

A circulação de jornais está em declínio há muitos anos, mas a queda acelerou em 2007 e ainda mais rapidamente em meio à recessão. Apesar da Internet ser amplamente citada pela queda, os baixos números de circulação resultaram em parte de uma decisão consciente dos editores de se concentrarem nos leitores mais leais e lucrativos, frequentemente aumentando os preços e limitando os descontos. Alguns editores também limitaram a área de cobertura de seus serviços de entrega.

“Há uma recalibração em andamento na indústria”, disse Randy Bennett, o vice-presidente sênior de desenvolvimento de negócios da Associação dos Jornais da América, um grupo que representa o setor. “Primeiro ocorreu uma redução de custos para alinhamento com a receita. Agora no lado da receita, há uma recalibração –cobrando mais pelas assinaturas e extraindo mais receita da circulação.”

No ano passado, a circulação do “New York Times” caiu 5,1% no domingo, para 1,5 milhão de cópias, e 8,5% nos dias úteis, para 950 mil. O “Los Angeles Times” apresentou queda de 7,6% no domingo e 14,7% durante a semana. O “Chicago Tribune” caiu 7,5% no domingo e 9,8% durante a semana.

Mas há alguns sinais de que a circulação pode ter começado a estabilizar. No “New York Times”, a circulação média durante a semana nos seis meses encerrados em 31 de março subiu ligeiramente em comparação ao período de seis meses encerrado em 30 de setembro de 2009. No “Arizona Republic”, a circulação nos dois períodos subiu de 316 mil para 350 mil.

Em comparação há um ano, o “Wall Street Journal” teve alta de 0,5%, o único jornal entre os 25 maiores a experimentar um aumento durante a semana. (Ele não é publicado aos domingos.)

Os números do “Wall Street Journal” foram auxiliados pelos 414 mil assinantes pagos de suas edições eletrônicas, incluindo seu site e outros sistemas como o Kindle, que estão incluídos nos números. A maioria dos jornais não cobra por seus sites e seus leitores online não estão inclusos no cálculo do birô de circulação, apesar de seus assinantes pagos das edições eletrônicas, como aquelas para o Kindle, estarem incluídos.

O leve ganho do “Wall Street Journal” ajudou o jornal a ampliar sua vantagem sobre o “USA Today” na maior circulação geral, 2,1 milhões contra 1,8 milhão. O “USA Today”, que teve um declínio de 13,6% durante a semana, tem enfrentado dificuldades em parte devido à recessão no setor hoteleiro, já que ele frequentemente é oferecido pelos hoteleiros como um agrado aos seus hóspedes. Ele ocupou o primeiro lugar por muitos anos, antes de perdê-lo para o “Wall Street Journal” no último trimestre do ano passado.

O “St. Petersburg Times”, que continua oferecendo jornais com grandes descontos para os novos assinantes, foi o único grande jornal a apresentar um aumento no domingo, de quase 1%, para 418 mil. Sua circulação durante a semana caiu cerca de 1,5%.

Tradução: George El Khouri Andolfato

As histórias em quadrinhos para a formação de leitores ecléticos: algumas reflexões com em depoimentos universitários

2010-04-20T13:19:00.001-03:00

Valéria Aparecida Bari

Professora da Faculdade Paulista de Educação e Comunicação (FAPEC).

E-mail: valbari@attglobal.net

Waldomiro Vergueiro

Professor titular da USP. Professor de graduação e pós-graduação do CBD/ECA/USP.

Coordenador do Núcleo de Pesquisas de Histórias em Quadrinhos da ECA-USP (NPHQ/ECA).

E-mail: wdcsverg@usp.br

Resumo

A partir de depoimentos de universitários, discute-se a relação entre a leitura de histórias em quadrinhos e o gosto pela leitura – constatando-se que este se iniciou no contato com as publicações da Nona Arte, antes mesmo do período de alfabetização –, bem como o afastamento posterior das histórias em quadrinhos em benefício de outras leituras, mais utilitárias (livros e manuais de estudo). Os autores concluem pela defesa da inclusão de materiais quadrinhísticos no ambiente escolar em geral, aconselhando a familiarização dos profissionais de educação e informação com a mídia e a linguagem dos quadrinhos.

Palavras-chave: história em quadrinhos, leitura, leitura escolar, gosto pela leitura.

Comunicação & Educação, Vol. 12, No 1 (2007)

Texto Completo: http://200.144.189.42/ojs/index.php/comeduc/article/view/7068/6373

Desenhos Animados - Roteiro, Storyboard e Personagens

2010-04-15T12:33:00.001-03:00

Por onde começar uma animação? Esta é a pergunta que motiva Erick Souza em um texto introdutório bastante útil para interessados no tema Desenhos Animados. O material discorre de maneira acessível sobre as etapas iniciais: o desenvolvimento do roteiro, storyboard e personagens. Trata-se de uma visão geral bem elaborada, que pode auxiliar muitos estudantes. O texto completo está disponível em no endereço: http://blog.ericksouza.com/8/ .

Literatura e mídia: pontos e contrapontos

2010-04-15T12:18:00.001-03:00

Literatura e mídia: pontos e contrapontos

Maria Isaura Rodrigues Pinto (UERJ e UNIPLI)

RESUMO

A presente pesquisa, em conformidade com o pensamento estético do momento, elege como caminho de análise o enfoque do considerável grau de interseção entre o domínio literário e domínio midiático na atualidade, visto que esse parece ser o ponto que identifica, de modo mais intenso, a produção literária de hoje, gerando a necessidade de se examinar a maneira como esse processo vem se evidenciando. Busca-se, sobretudo, caracterizar o discurso romanesco contemporâneo, em função de suas complexas e variadas relações com os meios e formas da cultura de massa. Para realizar tal intento, foram escolhidas como objeto de exame a escritura de Sérgio Sant'Anna e de João Gilberto Noll, por se considerar o espaço narrativo dessas produções um campo especialmente privilegiado para a investigação proposta.

Texto Completo em: http://www.filologia.org.br/ixsenefil/anais/13.htm

Oficina de Ledores de Histórias

2009-10-24T09:36:00.002-02:00

Ementa: Refletir sobre a leitura no seu sentido amplo. Exercitar o ato de ler textos e imagens em diferentes suportes, formatos e gêneros. Refletir sobre as questões que envolvem a promoção da leitura. Ressaltar a importância da experiência estética do leitor quando aciona seu acervo pessoal / leitura de mundo, para dar sentido ao que lê. Apresentar e discutir diferentes práticas leitoras e seus desdobramentos.

Atividades:

·        Rodas de leitura.
·        Leitura e debate de textos teóricos que focam a questão da história da leitura e da formação de leitores.
·        Exercícios de leitura de textos ficcionais populares e autorais.
·        Dinâmicas de entonação, voz e interpretação.
·        Indicação bibliográfica.

Local: Cátedra UNESCO de Leitura – PUC-Rio

Oficineiro: Ana Cretton

Carga Horário: 14 horas

Dias: Entre 06 de novembro e 18 de dezembro (sempre às sextas-feiras)

Horário: das 10:00 às 12:00 horas

Valor: R$ 80,00

Informações e Inscrições: sbsformacao@ gmail.com

Tel.: 2205.3300

Edital para área de Literatura

2009-10-23T15:33:00.001-02:00

Serão escolhidos 35 projetos nos gêneros coletânea de contos, poesia, romance e novela

A Secretaria da Cultura abre seleção de projetos para o edital de Publicação de Livros. Serão escolhidos 35 projetos que contemplem a publicação de livro inédito de ficção, nos gêneros: coletânea de contos, poesia, romance e novela. Os trabalhos selecionados receberão prêmio de R$ 15 mil cada. O valor máximo de apoio aos projetos selecionados será de R$ 525 mil.

Os interessados poderão se inscrever até o dia 1º de dezembro deste ano e o proponente deverá ser o autor da obra. Os projetos deverão ser entregues pessoalmente ou encaminhado Via Postal com Aviso de Recebimento (AR) ou SEDEX com A.R para o Núcleo de Protocolo e Expedição da Secretaria de Estado da Cultura. O endereço é Rua Mauá, nº51, Bairro Luz, São Paulo - SP, CEP: 01028-900.

Quem quiser mais informações sobre o edital, pode acessar o site www.cultura.sp.gov.br e clicar no ícone Incentivo à Cultura.

Editoras buscam modelo de negócios com avanço do livro digital

2009-10-14T13:01:00.001-03:00

Editoras buscam modelo de negócios com avanço do livro digital

GEORGINA PRODHAN
da Reuters, em Londres

Editoras do mundo todo irão se reunir em Frankfurt nesta semana, em meio a um ambiente de mudanças no mercado editorial que preocupa o setor há anos e para as quais poucos estão preparados.

Aparelhos de leitura como o Kindle, da Amazon, devem atingir o mercado de massa em breve, começando pela alta nas vendas prevista para o Natal, junto com os preços mais baixos, o aumento na confiança do consumidor e a melhor disponibilidade do aparelho fora dos Estados Unidos.

Eric Thayer -6.mai.09/Reuters

Ambiente de mudanças no mercado editorial preocupa o setor há anos e demonstra que poucos estão preparados para isso

Como já aconteceu com as indústrias musical e de jornais, o mercado editorial enfrenta atualmente uma forte queda na receita com a venda de seus produtos físicos, entre CDs e livros, perdendo espaço para uma distribuição digital mais barata ou de graça.

"Enquanto isso, as editoras se distraem com reclamações sobre os preços de livros digitais, segurando o lançamento dos mesmos para que não afetem as vendas de livros físicos, enquanto assistem conformadas a ruína de seus negócios", disse a analista do centro de estudos em tecnologia Forrester, Sarah Rotman Epps, em relatório.

A Forrester estima que 3 milhões de aparelhos de leitura, ou e-readers, serão vendidos nos EUA este ano, e o dobro disso, no ano que vem, totalizando 10 milhões vendidos até o final de 2010 --excluindo outros tipos de telas digitais, como celulares.

(Fonte: http://www1.folha.uol.com.br/folha/informatica/ult124u637015.shtml )

A mídia impressa na Internet: hipertexto e hipermídia como novas interfaces textuais

2009-10-06T02:10:00.002-03:00

Embora historicamente o livro impresso tenha sido o mais importante meio de difusão do conhecimento e o suporte das principais construções intelectuais, na atualidade ele deixou de ser o único objeto de leitura. Muitos livros deixaram de ser impressos e passaram a ser distribuídos em formato eletrônico.

A leitura e a escrita eletrônica dão ao processo de alfabetização uma dimensão completamente nova. A concepção que temos da leitura e da escrita está subordinada à natureza física e visual do meio em que elas se desenvolvem. Para nossa cultura, o espaço natural do texto escrito é a página impressa, na qual a escrita é estável e controlada, de modo exclusivo, pelo autor. O espaço oferecido pelo livro eletrônico é mais fluido e dinâmico, permite ao texto uma maior transitoriedade e mutabilidade, reduz a distância que separa o escritor do leitor e possibilita sua interação. Este novo modelo de espaço textual facilita o surgimento de outros estilos de escrita e de novas estratégias didáticas para a leitura e para a escrita.

A Internet está nos reintroduzindo à leitura e à escrita naquilo que é primariamente um ambiente baseado no texto. Também está criando novas linguagens, baseadas em termos usuais na Internet (blogs, netiqueta), em símbolos (emocticons) e siglas que são usados para comunicação (tb – também, LOL – laughing out loud – rindo alto). Essas expressões são incorporadas naturalmente à nossa linguagem escrita e representam tanto atalhos para a comunicação quanto maneiras de expressar emoção online.

Emoticons

)    estou alegre ou sorriso
:-(    estou triste
:-D    desconectar sorrindo
}:->    sacana
:-]    sorriso sarcástico
;-)    piscando o olho
:-P careta c/ a língua p/ fora
8-)   uso óculos
(:-|K-    mensagem formal
||*( aperto de mão oferecido
||*) aperto de mão aceito
?:-)   não entendi
@&:-)    estou confuso
(:-...msg de cortar o coração
:-S   assunto sigiloso

:-X beijões

(:-)    sou careca
:-x    beijinhos
P-)    sou pirata
:-#    censurado
|-)    estou com sono
:'(    chorando
|-O    morrendo de sono
<:-)    palhaço
O:-)    anjo / inocente
:-{)    tenho bigode
@:-)    novo penteado
:-V    gritando
:-W    falando forçado
:-)

[]'s    abraços
:-*    com soluços
:-O    bocejando
:/i    não fume
:-C    inacreditável
:-B    estou babando
:-|    muito desgostoso
:-?    lambendo os lábios
:-))    gargalhada
(:-$    doente
(:-&    com raiva
(:-(    muito triste
:-(=)    linguarudo
%-)    quebrei o óculos
:-)<* falando várias coisas

Fonte: E-Proinfo

Hipertexto

2009-10-06T02:09:00.000-03:00

O hipertexto é um documento eletrônico composto de nodos ou de unidades textuais interconectados que formam uma rede de estrutura nãolinear, por meio de links, que são as conexões feitas entre nós em um hipertexto. Os nós podem ser trechos, palavras, figuras, imagens ou sons no mesmo documento ou em outro documento hipertexto.

Formado por uma série de parágrafos conectados eletronicamente entre si e com outros textos, através de múltiplas ramificações, trajetórias e enlaces, o hipertexto permite uma conexão mais próxima entre a forma do pensamento humano e sua representação escrita.


Página do MEC	Página do Salto para o Futuro

As palavras ressaltadas nos links desempenham a função de botões que conectam a outras fontes. Navegando entre estes nodos, o leitor vai criando suas próprias opções e trajetórias de leitura, o que rompe o domínio tradicional de um esquema rígido de leitura imposto pelo autor. Assim, o leitor tem a oportunidade de experimentar o texto, não só em um nível subjetivo de interpretação, mas também em um nível de manipulação objetiva dos elementos que o integram. A opção de modificar o conteúdo do texto, de conectá-lo a outros trabalhos prévios e as novas formas de acesso e de consulta mudam substancialmente o conceito tradicional do livro.

As características que distinguem um hipertexto de um texto convencional são:

Nãolinearidade – na qual não há uma ordem ou percurso predefinido a ser seguido. O autor é quem escolhe o percurso que irá seguir. O leitor percorre vários caminhos solicitados no hipertexto sem a observação de uma sequência linear, na qual se valoriza princípio, meio e fim. No hipertexto, a organização do texto não depende de um eixo central que sustenta um conjunto hierarquicamente organizado de informações secundárias; exige que o leitor faça escolhas e solicita, também, que determine tanto a ordem de acesso aos diferentes segmentos disponibilizados no hipertexto, quanto o eixo coesivo que confere um sentido global ao texto lido.

No texto convencional temos a predominância da linearidade, sequenciação, que é uma característica das línguas vernáculas, por exemplo. Convivemos com um tipo de livro que desenvolve as ideias de forma linear, em um esquema de representação mental associativo. Por outro lado, as pessoas raciocinam segundo estruturas que ora podem ser lineares, ora nãolineares, mas operam concomitantemente. A escrita não-sequencial do hipertexto permite representar um conhecimento que captura e articula, simultaneamente, componentes de natureza diversificada.

Interatividade – possibilidade de interromper uma sequência de informações e de reorientar com precisão o fluxo informacional em tempo real. É uma ferramenta para desenvolver e utilizar estruturas, pois apresenta ao usuário uma realização física dos múltiplos enlaces e inter-relações conceituais existentes em um texto, o que só pode ser representado simbolicamente no livro tradicional.

Pluritextualidade – viabiliza a absorção de diferentes aportes sígnicos numa mesma superfície de leitura tais como palavras, ícones animados, efeitos sonoros, diagramas e tabelas tridimensionais, provocando um grande impacto na percepção e processamento da leitura.

Intertextualidade – o hipertexto é um texto múltiplo, que funde e sobrepõe inúmeros textos. Textos simultaneamente acessíveis ao simples toque do mouse. Os links possibilitam um passeio por múltiplos textos, cuja ligação é determinada pelos programadores por meio de uma palavra. O link é uma ponte, um encontro entre produções textuais diferentes que propicia o fim das rígidas fronteiras entre os textos. Os autores dos hipertextos são facilitadores da leitura/navegação e convidam o leitor a construir ativamente seu próprio percurso. Para Xavier (2004), ao atualizar o hipertexto e percorrer seus links, o hiperleitor estará realizando tentativas de compreensão, efetivando gestos de interpretação ou de uso, porque, em última análise, é ele mesmo quem define a versão cabal do que será lido e compreendido.

O texto eletrônico em formato hipertextual e multimidial oferece um novo meio de leitura e de escrita, em que o usuário pode, segundo Alvarez (2002):
- interagir de maneira mais dinâmica com a informação;
- buscar e explorar significados com maior facilidade e eficiência;
- enfrentar o texto desde suas próprias necessidades e expectativas;
- vivenciar a experiência da aprendizagem por exploração e por descoberta.

A escrita eletrônica não se limita aos textos verbais, podendo os elementos de escrita serem palavras, imagens, sons, ações ou processos realizados por computador. Em vez de ler parágrafos, o leitor pode ver cenas em um vídeo, observar uma sequência de fotografias, ouvir uma narração oral ou escutar um fragmento musical.

Outro tipo de divulgação, cada vez mais presente na Internet, são os livros digitais com conteúdo na íntegra. Como exemplo temos os livros na área de TIC no site do Núcleo de Informática na Educação da UNICAMP (NIED), publicações do Grupo de Tecnologia Educacional da Universidad de Sevilha, publicações da TV Escola: guias, revistas e cadernos. Essa tendência de digitalizar ou já se produzir no formato digital todo e qualquer documento para fins de divulgação levará à virtualização total das bibliotecas no futuro próximo. Essa realidade ainda depende da solução de muitos problemas, sendo o principal deles a questão dos direitos autorais.

NIED/Unicamp	Grupo de Tecnologia Educacional da Universidad de Sevilla
Revista TV Escola	Guias TV Escola

Virtual Books

No site www.virtualbooks.com.br, há livros digitais grátis em português, em inglês e em outras quatro línguas. “Vinte Mil Léguas Submarinas”, de Júlio Verne, “Os Lusíadas”, de Camões.

Portal do Professor

Som, imagem, texto, vídeo, objetos virtuais de aprendizagem e ferramentas interativas podem ser consultados e usados em http://portaldoprofessor.mec.gov.br/, site do Ministério da Educação.

Outras 18 mil bibliotecas compõem o catálogo do www.libdex.com, no qual há dezenas de endereços virtuais para cada nacionalidade. International Children Digital Library (www.icdlbooks.org) traz publicações digitais ilustradas.

Libdex

International Children Digital Library

Machado de Assis

Poesias, contos e romances compõem o acervo online. Nele, autores como Machado de Assis – que tem seus manuscritos digitalizados em www.machadodeassis.org.br – se misturam a escritores menos conhecidos, que têm na Internet uma aliada para popularizar as suas obras.

Fonte: E-Proinfo

Hipermídia: a linguagem icônica

2009-10-06T02:05:00.002-03:00

A hipermídia é a associação entre hipertexto e multimídia. Textos, imagens e sons tornam-se disponíveis à medida que o usuário percorre as ligações existentes entre eles. A WWW é o sistema hipermídia mais conhecido na atualidade. Sua independência de plataforma e a possibilidade de agregar novos recursos e serviços aos documentos apresentados implicam a facilidade de execução dos vários recursos pedagógicos.

Nas figuras a seguir temos exemplos de páginas Web com aplicação de recursos de hipermídia:

...........

A hipermídia amplia os princípios da escrita eletrônica para o domínio da interação, do som e da imagem. Tudo o que se perceber visual ou audiovisualmente pode fazer parte da tessitura destes documentos digitais que, por sua flexibilidade e por seu dinamismo, farão com que seja cada vez menos nítida a distinção entre escritor e leitor.
No Portal do Professor encontraremos inúmeras possibilidades de uso de ferramentas hipermidiáticas nas nossas aulas.
Fonte: Webduc

ROTEIRO PARA HISTÓRIAS EM QUADRINHO

2009-10-06T01:45:00.002-03:00

Quanta Academia. Curso de Férias. Carga horária: 15 horas. De 18 a 22 de Janeiro de 2010 - Segundas à sexta-feira das 19 às 22h - Preço: R$ 289,00 na Vila Mariana, São Paulo, SP - Faixa etária: a partir de 14 anos

ROTEIRO PARA HISTÓRIAS EM QUADRINHO com MARCELA GODOY

Informações Gerais:

Não vale à pena contar uma história se ela não é boa. Este é o princípio básico de qualquer profissional que deseja escrever um livro, filme, animação ou Histórias em Quadrinhos. Mas só isso não basta, o profissional deve ter em mente o principal... Nenhuma idéia, por melhor que seja, sobrevive a um desenvolvimento e uma condução ruim de seus temas. Assim como idéias não tão boas assim, podem ficar muito interessantes quando bem contadas.

A oficina de ROTEIRO PARA HISTÓRIAS EM QUADRINHOS, criada por MARCELA GODOY (saiba mais sobre este profissional no link PROFESSORES), tem como objetivo aplicar as principais técnicas utilizadas por escritores na criação de roteiros para HQ, no sentido de conceitualizar, estruturar e desenvolver com sucesso boas histórias.

Trabalhando concisamente os principais temas e elementos estruturais da composição literária, adaptados para a criação de roteiros para HQ, esta oficina consiste no estudo de estilos de estruturação usando como referência autores como Will Eisner, Ítalo Calvino e Edgar Allan Poe.

Faixa etária: a partir de 14 anos
Carga horária: 15 horas
De 18 a 22 de JANEIRO - Segundas à sexta-feira das 19 às 22h
Preço: R$ 289,00

PRINCIPAIS TÓPICOS ABORDADOS
- Elementos Básicos da Composição Escrita: Criação de personagens - Substância, contexto e proporcionalidade - Começo, meio e fim - literatura na Era Vitoriana / Mitologia e Ficção Científica

- Elementos Básicos de Roteiro para HQ - O diálogo entre o artista e o escritor - Linguagem de roteiro - Timing e movimento - O uso dos recursos metalingüísticos – oficina de criação.

LISTA DE MATERIAIS PARA O CURSO
Caneta, caderno e lápis.

Rua Dr. José de Queirós Aranha, 246 – Vila Mariana, São Paulo, SP, 04106-060, Brasil
0(XX)11 3214-0553
0(XX)11 3214-4873
quanta@quantaacademia.com
http://www.quantaacademia.com/

Autores e editores dos EUA discutem com Google sobre livros eletrônicos

2009-09-22T00:22:00.002-03:00

Autores e editores dos EUA discutem com Google sobre livros eletrônicos
(Publicidade da Efe, em Washington )

Autores e editores dos Estados Unidos e o Google tentam acomodar as mudanças previstas pelo Departamento de Justiça do país sobre os direitos a milhões de livros para divulgação on-line, afirmou nesta segunda-feira (21), o diário norte-americano "The Wall Street Journal".

Na sexta-feira, o Departamento de Justiça apresentou perante um tribunal de Nova York suas objeções às propostas para resolver a disputa de mais de dois anos entre o gigante da internet, por um lado, e a Authors Guild e a Association of American Publishers, do outro.

O Departamento de Justiça dos EUA considera que o plano do Google para explorar livros digitalizados é ilegal.

O Google escaneou e arquivou milhões de livros durante cinco anos à espera de uma resolução que lhe permita vender versões eletrônicas. Além das preocupações com um possível monopólio apresentadas pelo governo federal do país, cinco Estados apresentaram objeções à Justiça.

"Estamos considerando os pontos apresentados pelo Departamento (de Justiça) e esperamos atendê-los à medida que continuem os trâmites em tribunais", indicaram Google e os querelantes em comunicado conjunto.

7 de outubro

Segundo o "Wall Street Journal", "os grupos que representam os autores e os editores confiam em que serão atendidas as objeções do governo com sucesso, mediante negociações, que provavelmente se acelerarão com a aproximação de uma audiência fixada para 7 de outubro".

O dia 7 de outubro foi fixado pelo juiz para que se pronuncie sobre a legalidade do pacto alcançado pelo Google e as associações de autores e editores dos EUA.

Em sua forma atual, segundo o Departamento de Justiça, a solução proposta "gera significativas preocupações legais", incluindo o fato de que o Google lucrará com a digitalização de livros esgotados e cujos autores não tenham reivindicado direitos dentro de um período de cinco anos.

Sob os termos de regra proposta no final do ano passado, o Google pagaria US$ 125 milhões e obteria direitos para estabelecer um vasto registro de conteúdos na internet.

Outras companhias, concorrentes do Google e críticas da regra, assinalam que isso daria à empresa muita influência no mercado de livros eletrônicos.

Também apresentaram suas objeções os Departamentos de Justiça de Missouri, Connecticut, Pensilvânia, Massachusetts e Washington.
(Fonte: Folha online - 21/09/2009 - 20h25 )

Roteiros para Mídia Eletrônica - Tv, Rádio , Animação e Treinamento Corporativo

2009-09-21T16:51:00.001-03:00

Roteiro para Mídia Eletrônica - Tv, Rádio , Animação e Treinamento Corporativo

Autor: Robert B. Musburger

Editora: Campus

Sobre o livro:

Em "Roteiros para Mídia Eletrônica", Robert B. Musburger elabora um guia abrangente no intuito de ajudar quem quer começar a escrever para rádio, cinema, publicidade, animação, televisão (originais e adaptações) e Internet (jornais na Web, sites de entretenimento e comércio on-line). O autor fornece dados históricos dos textos específicos de cada mídia, dicas do bom uso das palavras e significado das siglas mais usadas. Nos tópicos, Musburger descreve as técnicas de escrita, começando pela idéia, passando pelas storyboards, desenvolvimento de enredos, proposta comercial, e todos os pormenores dos processos de produção.

Criatividade em ação: roteiros de animações virtuais elaborados por alunos de ensino médio em física

2009-09-21T12:25:00.001-03:00

Tese de doutorado

Criatividade em ação: roteiros de animações virtuais elaborados por alunos de ensino médio em física

Vinha, Maria Lúcia

mlvinha@uol.com.br

Resumo

Este trabalho tem como objetivo principal apresentar critérios norteadores de escrita criativa em roteiros de animações virtuais. Através de pesquisa bibliográfica e documental se buscou sistematizar conhecimentos referentes à criatividade no âmbito escolar e mais especificamente, no âmbito das ciências, com recorte para o caso de roteiros elaborados por alunos de ensino médio em aulas de Física visando produção de animações virtuais. A produção desses roteiros foi alicerçada pelo Projeto de Expansão do Laboratório Didático Virtual de Física (LabVirt), da Escola do Futuro da USP, desenvolvido no segundo semestre de 2004, onde foram envolvidas diversas unidades da USP tal como a Faculdade de Educação, através do Curso de Licenciatura em Física na Disciplina de Metodologia do Ensino de Ciências, que foi responsável pela preparação pedagógica dos professores, pelo recebimento dos roteiros e pelo encaminhamento dos mesmos para as outras equipes que ficaram responsáveis pela produção artística e pela programação. Nesse Projeto, uma das funções da equipe da Faculdade de Educação foi a de orientar os professores quanto à estruturação dos roteiros levando-se em conta uma relação existente entre um bom roteiro e uma boa animação virtual. Como ponto de partida sabia-se que um bom roteiro deveria conter aspectos criativos e aspectos formais. Isso gerou uma necessidade de se definir o que se entendia por aspectos criativos já que os aspectos formais não apresentaram dificuldades de definição. Esta pesquisa se constituiu num desdobramento dessa necessidade e os Testes de Escrita Criativa de Torrance, com critérios elaborados para avaliar escrita criativa em histórias infantis, na década de 1960, foram adaptados para o caso dos roteiros. De uma listagem de 108 roteiros cadastrados no acervo da Faculdade de Educação, foram escolhidos aleatoriamente cinco deles que tivessem representatividade de diferentes escolas os quais foram avaliados pela autora desta pesquisa e por juízes, com vistas à validação desses critérios, que depois de validados serviram para análise de outros dez roteiros representativos de diferentes escolas, também escolhidos aleatoriamente. Concluiu-se que a elaboração de roteiros por parte de alunos os coloca numa situação propícia às suas demandas contemporâneas e abrem espaços para a criatividade. Concluiu-se também que os critérios elaborados por Torrance para avaliar escrita criativa em histórias infantis permitem uma adaptação e são válidos para nortear a escrita criativa em roteiros de animações virtuais.

Texto completo: http://www.teses.usp.br/teses/disponiveis/48/48134/tde-31052007-114551/publico/TeseMariaLuciaVinha.pdf

What is Textuality?

2009-09-20T09:49:00.000-03:00

What is Textuality? (Online Article) Silverman, H. J. From: Phenomenology + Pedagogy, Vol.4, No.2, pp.54-64.

The text is an indecidable. The text's indecidability is elaborated in terms of and as an operative feature of its textuality. Indeed, the text's textuality is its indecidability. It is not that the text is one thing and that there is a problem of determining what that thing is—although an articulation of the status of the text is no easy matter and elucidating its textuality is not a simple procedure. The indecision is not a psychological state of the reader, although interpretation is usually necessary in order to make sense of the text's textuality. The reader often requires an interpretation in order to dispel any confusion that might arise in a reading, or the reading, of a text. However, the text's indecidability does not lie in the reader's confusion. Furthermore, the text's indecidability does not result from an indeterminacy of reference or a simple multiplicity of references. Many texts do exhibit a world in which it is often unclear as to what (if any) reality, what (if any) experience, what (if any) event is cited or invoked. And many texts offer various possible worlds which do or could suit the narrative offered in a particular text. But, neither of these features characterize the text's indecidability. The text's indecidability lies in its textuality or textualities through which the text (or a text) establishes its identity as a text.

Texto completo: http://www.phenomenologyonline.com/articles/silverman1.html

ROTEIRO PARA AS NOVAS MIDIAS: DO GAME A TV INTERATIVA

2009-09-18T01:19:00.001-03:00

Livro: Roteiro para as Novas Mídias - Do Game À Tv Interativa

Autor: Vicente Gosciola
Editora: Senac São Paulo

Sinopse: A cada nova tecnologia mudam as percepções humanas, e a interação promovida pela hipermídia, tema central deste livro, é mudança especialmente considerável. Por sua qualidade dinâmica, a hipermídia propicia informações mais rápidas, personalizadas e completas, passando por isso a ser um novo foco de atenção dos que buscam melhorar os processos comunicacionais e educacionais. "Roteiro para as Novas Mídias" vai além da teoria que discute recursos de linguagem na ficção literária, no cinema e no teatro, mais música, união de imagem, som e texto, vídeo interativo e física quântica, para analisar produções no vasto campo das tecnologias digitais.

Manga story-telling/showing

2009-09-18T01:11:00.001-03:00

Manga story-telling/showing

Author: Aarnoud Rommens
Published: August 2000

Abstract (E): In this article, I will focus on some formal characteristics that distinguish manga from non-Japanese comics production. These two media also exert influence on one another, and after decades of stressing western influence on manga artists, I would like to explore the reverse line; manga does have an impact on European and Western comics practices. In order to substantiate this, I will touch upon the crossover products 'Euromanga' (Boilet) and 'Amerimanga' (Pope).

Abstract (F): Le propos de cet article est d'analyser certaines des caractéristiques formelles qui distinguent les mangas des bandes dessinées non-japonaises. Comme il y a aussi bien des influences réciproques, on examinera également, non pas l'aspect bien connu de l'influence de la production non-japonaise sur les mangas, mais celui moins connu de l'impact des mangas sur la production occidentale. A cet effet, on étudiera deux exemples de produits "mixtes": une BD "Euromanga" (Boilet) et une BD "Amerimanga" (Pope).

Keywords: manga, Boilet, Pope

Texto completo: http://www.imageandnarrative.be/narratology/aarnoudrommens.htm

Roteiro para HQ com Octavio Cariello Setembro em SP

2009-09-17T10:04:00.002-03:00

Curso Roteiro para Histórias em Quadrinho na Terracota em SP, coordenação Octavio Cariello, Turma 1: 16 de Setembro a 16 de Dezembro de 2009 ; Turma 2: 12 de Setembro a 19 de Dezembro de 2009.

http://www.terracotaeditora.com.br/index_espaco.html

Roteiro para Histórias em Quadrinhos

Coordenação: Octavio Cariello

Objetivo

Apresentar a estrutura do roteiro para histórias em quadrinhos segundo os padrões das grandes editoras do mundo, permitindo que os interessados, desenhistas ou não, possam criar suas histórias para este gênero que vem ganhando cada vez mais espaço no Brasil.

Metodologia

Com procedimentos práticos, o quadrinista internacional Octavio Cariello apresenta conceitos chave para criação de histórias em quadrinhos, conceitos que permeiam toda criação ficcional como: criação de universos, personagens, enredos e seus conflitos. Além disso, Cariello iniciará os participantes nos elementos únicos desse tipo de narrativa: o tempo nas HQs, uso de balões de diálogo e recursos gráficos, entre outros.

Todas as aulas são direcionadas para prática e ao final do curso os alunos apresentarão um roteiro pronto.

Público-alvo

Estudantes, desenhistas, escritores, professores e pessoas interessadas em aprimorar suas habilidades no uso desse tipo de linguagem.

Certificado

Será conferido pela Universidade Cruzeiro do Sul e o Espaço Cultural Terracota.

Módulos

Alguns tópicos que fazem parte do currículo:
– Desenvolvimento de histórias
– Criação de personagens
– Criação de universo
– Suspension of Disbelief
– Protagonistas e antagonistas
– Conflitos, aventuras, peripécias
– O tempo nas HQs
– O balão e o diálogo
– Usos do recordatório
– Idéia, argumento e desenvolvimento de roteiro
– Roteiro aberto, fechado e esboçado
– Estilos de roteiro
– Linhas narrativas e quebras de linha
– Enredo secundário
– Enredos múltiplos
– Recursos narrativos
– Formas de apresentação de projeto

__________________________________

Horário

Turma 1: quartas-feiras, das 19h30 às 22h30.
Turma 2: sábados, das 9h às 12h.

Início e Término (sujeito a número mínimo de participantes).

Turma 1: 16 de Setembro a 16 de Dezembro de 2009 .
Turma 2: 12 de Setembro a 19 de Dezembro de 2009.

Carga horária: 42 horas.

Número máximo de alunos por turma: 25 vagas.

Local do Curso: Espaço Cultural Terracota - Av. Lins de Vasconcelos, 1886 - Vila Mariana - São Paulo.

Investimento: R$ 660,00 em 3 x R$220,00.

Alunos de outros cursos da Terracota e da Universidade Cruzeiro do Sul tem 10% de desconto.

Descontos para pagamento à vista.

Informações: 11-2645-0549

OFICINA DE ROTEIRO DE CINEMA (2ª Turma) de ROGER BUNDT

2009-09-17T10:03:00.001-03:00

Oficina com Roger Bundt Outubro em Porto Alegre

do Cursos de Roteiro - Oficinas e Workshops de noreply@blogger.com (Fernando Marés de Souza)

Dias 14, 21 e 28/outubro; 4, 18 e 25/novembro e 2 e 9/dezembro de 2009 (8 encontros). Das 19h às 21h30. Centro Cultural CEEE Érico Verissimo (Rua dos Andradas, 1223 – Porto Alegre)

Os segredos, as técnicas e as práticas para criar, formatar e finalizar um roteiro completo para cinema serão desenvolvidos na Oficina de Roteiro de Cinema (2ª turma), ministrada por Roger Bundt. Durante as aulas cada aluno desenvolverá o roteiro de um curta-metragem com assessoria em grupo e individual.

CONTEÚDO
Introdução ao roteiro
Argumento
Sinopse
Storyline
Escaleta
Diálogos
Cenas
Personagens
Idéias
Discurso indireto

METODOLOGIA
Aulas expositivas, exibição de filme, distribuição e análise de textos de apoio, acompanhamento individual no desenvolvimento do roteiro e indicações bibliográficas.

Roger Bundt é Mestre em Cinema pela Universidade de Barcelona (2001) e Mestre em Letras e Cultura Regional pela UCS (2005). Cursa Doutorado em Comunicação Social pela PUCRS, onde pesquisa sobre o mercado cinematográfico latino-americano. Trabalha na produção audiovisual desde 1993. Atua como roteirista e diretor de programas de televisão e cinema, atuando principalmente nos seguintes temas: cinema e televisão (roteiro, produção e significação), publicidade (criação e produção), entretenimento e roteiro audiovisual.

Datas: Dias 14, 21 e 28/outubro; 4, 18 e 25/novembro e 2 e 9/dezembro de 2009 (8 encontros)
Horário: Das 19h às 21h30
Duração: 20h/aula
Local: Centro Cultural CEEE Érico Verissimo (Rua dos Andradas, 1223 – Porto Alegre)
Inscrição: R$ 250,00 (à vista) ou 2x R$ 140,00 (participantes de outras atividades da Cena UM têm desconto de 10% sobre o valor da inscrição)
Material: Apostila / certificado de participação
Capacidade: 20 participantes
Informações e reservas: cenaumprodutora@terra.com.br ou (51) 9101-9377.

GARANTA SUA VAGA!
http://cenaumprodutora.blogspot.com/2009/09/os-segredos-as-tecnicas-e-as-praticas.html

Roteiro para Curta com Gabriela Amaral Setembro em GO

2009-09-17T09:59:00.000-03:00

Inscrições até o dia 13 de setembro. Data da oficina: 14 a 16/09. Horário: 9h às 12h. FestCine Goiânia 2009, Local: Centro Municipal de Cultura Goiânia Ouro.

http://semreaisgo.blogspot.com/2009/08/inscricoes-abertas-para-oficina-de.html

Inscrições abertas para a oficina de Roteiros Curta Metragem

A oficina será ministrada pela cineasta e roteirista Gabriela Amaral

O FestCine Goiânia 2009 abre inscrições, a partir desta quarta-feira (26) até o dia 13 de setembro, para a primeira oficina organizada pelo festival, abordando o tema Roteiros de Curta Metragem. A coordenação do evento informa que as inscrições são gratuitas e serão realizadas pelo site www.festcinegoiania.com.br. A oficina será ministrada pela roteirista Gabriela Amaral, entre os dias 14 e 16 de setembro, das 9h às 12h, no Centro Municipal de Cultura Goiânia Ouro.

A direção do FestCine comunica ainda que não haverá pré-seleção de alunos. Todos os inscritos participarão da oficina.

Programa

- Definições de texto: literatura, cinema e teatro

- Introdução à dramaturgia

- Tempo e espaço na narrativa

- Longa-metragem e curta-metragem: diferenças e semelhanças

- O personagem: centro do texto

- Estruturas narrativas (modelos)

- Da idéia à confecção do argumento; do argumento ao roteiro – o passo a passo da criação

- A estrutura da cena – unidade mínima do roteiro

- Análise dos exercícios produzidos em sala de aula

- Exercícios práticos de escrita

- Apreciação e análise de curtas-metragens e fragmentos de filmes

- Debates e criação coletiva

Roteirista

Gabriela Amaral é formada pela Escuela Internacional de Cine y TV (EICTV) - San Antonio de los Baños, Cuba. Fez especialização em Roteiro para Cine e TV. É Cineasta e Roteirista de inúmeros curtas metragens premiados nacional e internacionalmente; professora de roteiro no Instituto Europeo di Design (IED), São Paulo, e da Academia Internacional de Cinema (AIC), São Paulo, para o curso regular de cinema; coordenadora acadêmica dos cursos Cinema Digital, Cinema 16 mm, na Academia Internacional de Cinema (AIC), São Paulo; professora de roteiro na Academia Internacional de Cinema (AIC), São Paulo; e roteirista de curtas-metragens documentários na Escuela Internacional de Cine y TV (EICTV), Cuba.

Data: 26/08 a 13/09

Inscrições: gratuitas, pelo site www.festcinegoiania.com.br

Data da oficina: 14 a 16/09

Horário: 9h às 12h

Local: Centro Municipal de Cultura Goiânia Ouro

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2009-08-26T23:10:00.000-03:00

http://www.youtube.com/watch?v=oX1LM9HIk_s

Web 2.0 ... The Machine is Us/ing Us: em português

2009-07-31T10:29:00.000-03:00

Tradução e dublagem em português brasileiro do vídeo do professor de Antropologia Cultural Michael Wesch sobre hipertexto, web 2.0 e mídia popular. Frederick van Amstel www.usabilidoido.com.br

Mercado editorial brasileiro cresce e fatura mais de R$ 3 bilhões

2009-07-22T10:41:00.000-03:00

Mercado editorial brasileiro cresce e fatura mais de R$ 3 bilhões

(Fonte: http://www1.folha.uol.com.br/folha/ilustrada/ult90u451063.shtml - Folha Online)

O mercado editorial brasileiro registrou um faturamento de R$ 3,013 bilhões em 2007, o que corresponde a um crescimento nominal de 4,62%, segundo um estudo da Fundação Instituto de Pesquisas Econômicas (Fipe) da Universidade São Paulo.

Descontada a inflação do setor, de 4,18%, o crescimento real foi de 0,44%. O volume de vendas alcançou aproximadamente 329 milhões de exemplares, o que representa um aumento de 6,06% em relação a 2006.

Os dados apontam que o volume de livros vendidos foi de cerca de 329 milhões de exemplares em 2007, aumento de 6,06% em relação ao ano anterior.

A pesquisa Produção e Vendas do Setor Editorial Brasileiro foi encomendada pela Câmara Brasileira do Livro (CBL) e pelo Sindicato Nacional dos Editores de Livros (SNEL) e os dados foram divulgados nesta quarta-feira em São Paulo.

O crescimento no comércio no porta a porta impressionou e cresceu mais de 90%, segundo o estudo. Apesar disto, as livrarias são o grande ponto de vendas do mercado.

A pesquisa inclui vendas para o mercado em geral e para o governo federal, que continua sendo o maior comprador do mercado, com R$ 726,8 milhões, ou cerca de 24% do total de vendas do setor. A pesquisa registrou queda nas compras federais de 0,67% em comparação a 2006.

O mercado comprou mais em 2007, o que pode indicar um aumento no consumo de livros pela população, segundo interpretação da pesquisa. As vendas para o mercado totalizaram R$ 2,286 bilhões --um aumento de 6,41% na comparação entre 2007 e 2006.

"O mercado comprou mais. Isso significa que a população tem lido mais, resultado de uma série de ações voltadas para a difusão do livro e promoção da leitura", declarou a presidente da CBL, Rosely Boschini, segundo comunicado.

Segundo Sonia Jardim, presidente do SNEL, houve aumento no número de exemplares produzidos e vendidos no ano passado e a queda no preço médio do livro vendido em 2007 (R$11,41) em relação a 2006 (R$11,61). A queda no preço médio do livro foi motivada por uma economia em escala por parte das editoras e pela desoneração fiscal do setor, segundo Jardim.

Também houve crescimento no volume de exemplares vendidos, de 8,21% para o mercado, que comprou cerca de 200 milhões de livros, e de 2,89% para o governo federal, que adquiriu aproximadamente 129 milhões de unidades.

Religiosos ganham destaque

Em relação ao número de títulos editados em 2007, houve uma queda de 2,3% em relação a 2006.

Ao todo, foram editados 45.092 títulos no ano passado, contra 46.025 em 2006. A redução se deve pela diminuição de títulos no segmento de didáticos (-6,03%), além de CTP --científico técnico e profissional, com queda substancial de 19,04% no comparativo 2007-2006.

Em contrapartida, o segmento de livros religiosos editou no ano passado 27,98% mais títulos que em 2006, movimento que ocorreu também no setor de obras gerais, com aumento de 10,82%.

Faturamento

Os didáticos são os que mais faturaram, com R$ 1,665 bilhão, mais da metade do setor.

As obras gerais, que também têm um peso relevante sobre as vendas, registraram um faturamento de R$ 658,7 milhões queda de 1,67% em relação a 2006, quando as vendas atingiram a cifra de R$ 670 milhões.

No segmento de livros religiosos, as vendas cresceram 12,8%, passando de R$ 242,1 milhões em 2006 para R$ 273,1 milhões em 2007. O volume de exemplares vendidos saltou de 36,9 milhões para 43,4 milhões --aumento de 17,66%.

Mais autores nacionais

Dos 45.092 títulos editados no ano passado, 39.506 eram de autores nacionais, contra 5.586 de estrangeiros.

Em relação ao número de títulos, houve queda tanto de autores locais (-1,71%) quanto de livros traduzidos (-4,18%) no comparativo 2007-2006.

O número de exemplares de autores nacionais subiu de 303 milhões em 2006 para 334,8 milhões no ano passado aumento de 10,5%. Já os exemplares de livros traduzidos tiveram uma queda de 5,95% de 17,6 milhões em 2006 para 16,5 milhões em 2007.

Infantis

Em 2007, segundo o levantamento da Fipe, o número de títulos editados na área de literatura infantil cresceu 15,18%, com 3.491 obras, ante as 3.031 editadas em 2006.

No ano passado, o volume de exemplares produzidos foi de 14,7 milhões --também 15,18% a mais que no ano anterior, que foi de 12,8 milhões.

A literatura juvenil também apresentou um crescimento representativo, saltando de 1.519 títulos editados em 2006 para 1.711 no ano passado.

Livarias

Em 2007, as livrarias comercializaram 47,69% do total de exemplares vendidos para o mercado, ou seja, cerca de 95,5 milhões dos 200,2 milhões de livros vendidos.

Em seguida, estão as vendas para distribuidoras, com 21,58% de participação, apesar da queda no número de exemplares vendidos de 13,28% em relação a 2006.

O porta a porta representou 9,61% das vendas para o mercado em 2007, com 19,2 milhões de exemplares vendidos, um crescimento de 91,37% ante o ano anterior, que foi de 10 milhões.

II Simpósio de Comunicação, Tecnologia e Educação Cidadã (Lecotec) e II Seminário Lecotec de Comunicação e Ciência (Lecomciencia)

2009-07-08T20:50:00.000-03:00

II Simpósio de Comunicação, Tecnologia e Educação Cidadã (Lecotec) e II Seminário Lecotec de Comunicação e Ciência (Lecomciencia)

Inscrições até 26 de julho

Os eventos serão realizados no campus da Unesp, em Bauru, SP, do dia 9 a 11 de novembro (Lecomciencia 2009) e do dia 11 a 13 de novembro (Lecotec 2009). A programação completa, além de valores para inscrição, prazos, temáticas e a chamada de trabalho completa podem ser conferidas no site de cada evento.

Confira: http://www.faac.unesp.br/lecotec2009 e http://www.faac.unesp.br/lecomciencia2009

Mercado editorial conta lucros e prejuízos com acordo ortográfico

2009-07-08T08:51:00.000-03:00

Mercado editorial conta lucros e prejuízos com acordo ortográfico

Iracema Sodré, da BBC Brasil, em Londres

O mercado editorial está no centro das discussões sobre quem ganha e quem perde com o acordo ortográfico da língua portuguesa. Enquanto alguns avaliam que as editoras serão as principais beneficiadas com a reforma, muitas empresas do setor, tanto no Brasil como em Portugal, inicialmente se opuseram às mudanças na escrita.

O presidente da União dos Editores Portugueses, Carlos da Veiga Ferreira, chegou a dizer a certa altura que havia a chance de várias empresas "boicotarem" o acordo em Portugal, por acreditarem que as editoras brasileiras, especialmente no setor de livros didáticos, ganhariam espaço na África, mercado hoje dominado pelos portugueses.

Com o avanço das discussões sobre a adoção do acordo ortográfico, os editores portugueses passaram a aceitar melhor a ideia, mas ainda esperam que haja um apoio governamental substancial para o financiamento da adaptação dos livros. A preocupação é compartilhada pelas editoras no Brasil.

"Há um custo grande na alteração de todos os livros existentes nos catálogos das editoras, já que os fotolitos desses livros terão de ser descartados, será necessário fazer uma revisão e novos materiais terão de ser impressos", disse Sonia Machado, presidente do Sindicato Nacional dos Editores de Livro do Brasil (SNEL), à BBC Brasil.

"A preocupação que os associados do sindicato têm é: quem vai pagar essa conta? Quem vai absorver esse custo da adaptação dos livros antigos para a nova ortografia, sem que isso seja refletido nos preços?"

Sonia Machado afirma que muitos editores não terão condições financeiras de fazer as mudanças e que alguns livros podem não ser atualizados, já que a opção de repassar os custos para o consumidor não seria uma boa estratégia em tempos de crise.

Novos mercados

A presidente do SNEL também rejeita a ideia de que as portas para outros mercados serão abertas com a reforma ortográfica, já que hoje os contratos de edição são territoriais.

"Quando se compra o direito de publicação, o direito não é para publicar em língua portuguesa, mas para publicar em determinado país", afirma Sonia Machado. "Isso é válido não só para o português. Na língua inglesa, por exemplo, você tem a edição americana, a edição inglesa, edição australiana."

O escritor angolano José Eduardo Agualusa diz, no entanto, que, com o acordo ortográfico, as empresas podem passar a negociar contratos de publicação em mais de um país e alcançar mercados mais amplos. Mas, na opinião dele, quem mais ganharia com as mudanças na ortografia seriam as editoras portuguesas.

"O grande mercado do livro de língua portuguesa não é evidentemente a África, é o Brasil. As grandes editoras portuguesas já perceberam isso", afirma o escritor. "O mercado africano para o Brasil é uma coisa absolutamente ridícula, porque o Brasil tem cem Áfricas dentro dele, em crescimento contínuo."

A única exceção poderia ser mesmo o setor dos livros didáticos, que é um mercado em expansão em países de língua portuguesa como Angola e Moçambique. Algumas grandes editoras brasileiras já estariam estudando um investimento na África.

Outro setor que pode sair lucrando com o acordo ortográfico é o de dicionários e livros de referência sobre as mudanças na escrita. Mesmo em Portugal, onde as alterações ainda não estão em vigor, já foram lançadas várias obras de referência de acordo com as novas regras.

(Fonte: http://www1.folha.uol.com.br/folha/bbc/ult272u533654.shtml - Folha Online - 12/03/2009 - 17h43 )

FILE - FESTIVAL INTERNACIONAL DE LINGUAGEM ELETRÔNICA

2009-06-20T08:31:00.000-03:00

FILE

FESTIVAL INTERNACIONAL DE LINGUAGEM ELETRÔNICA

De 27 de julho a 30 de agosto de 2009

SESI-SP RECEBE NA AVENIDA PAULISTA O “FILE 10”

Destaques FILE 10

10 anos de FILE, 10 anos de eventos realizados na cidade de São Paulo, 10 anos de discussão sobre arte e tecnologia no Brasil

1. NURBS (Non Uniform Rational Basis Spline) é o conceito que o teórico Lev Manovich resignifica de forma supreendente no texto inédito que abre o catálogo desta edição. Lev Manovich participará do FILE Labo Workshop.

2. 4KT, a primeira transmissão transcontinental em super alta definição de um longa-metragem, “Enquanto a Noite não Chega” com direção de Beto Souza.

Sobre os destaques:

FILE CINEMA DIGITAL 4KT

Há mais de um ano, um grupo de pesquisadores e interessados está investindo em uma aventura tecnológica: a primeira transmissão de imagens de super-alta definição do hemisfério sul para os Estados Unidos e Japão. O que se pretende é transmitir filmes com resolução próxima a 8.000.000 de pixels (4Ks) em redes de 1 a 20 Gbps ao vivo. Lembram-se daquela história fantástica de que Hollywood aperta o botão e a gente vê o filme? Pois é, retire Hollywood e pense em imagens espaciais jamais vistas, filmes nos mais diversos formatos, conversas com o outro lado do planeta em altíssima definição, experimentos de linguagens narrativas se apropriando do processo tecnológico, metainventos, e até, quem sabe, filmes Hollywoodianos.... é disso que esta pesquisa quer participar.

O Brasil será pioneiro na transmissão do primeiro longa-metragem em 4K com première em três países consecutivamente em tempo real utilizando o formato digital. O filme “Enquanto a Noite não Chega”, com direção de Beto Souza, será transmitido para a Universidade da Califórnia em San Diego (UCSD) e para a Universidade de Keio no Japão em super alta definição. O filme “Enquanto a Noite não Chega” discute uma questão que atormenta a todos os seres humanos desde o início de sua existência -- o final da vida, a partir do livro de Josué Guimarães com o mesmo título: “se o fim está muito próximo e se tudo em volta está acabando, a única coisa que resta é fazer a travessia com alguns elementos que ainda existem. E, tudo isso, com muita dignidade”.

PRIMEIRA TRANSMISSÃO TRANSCONTINENTAL DE CINEMA EM SUPER ALTA DEFINIÇÃO

O desafio que agora vivenciamos é o fato de que as imagens em super alta definição podem ser transmitidas ao vivo por causa das redes que operam com taxas de 10 Gbps ainda restritas às universidades e instituições de pesquisa. Um exemplo destas redes no Brasil é a plataforma KyaTera da FAPESP que possui uma conexão com a RNP (Rede Nacional de Pesquisa), o que permite ter acesso a quase todas as redes de pesquisa de altas taxas do mundo como, por exemplo, o GLIF (Global Lambda Integrated Facility). Desta forma podemos realizar experimentos de forma colaborativa com todos os grupos participantes destas redes. Por exemplo, imagens capturadas por telescópios do Observatório Gemini, no Havaí e no Chile, poderão ser vistas por astrônomos brasileiros em tempo real através de um ciberobservatório para imagens de altíssima definição.

Para que a transmissão proposta em nosso experimento aconteça, tem sido feito um esforço conjunto de três bases de apoio: a UCSD (University of California, San Diego) – que faz este tipo de transmissão há mais de quatro anos, o laboratório de Fotônica da Universidade Presbiteriana Mackenzie – que coordena a parte física da rede Kyatera para a conexão e o FILE que tem acolhido as inovações tecnológicas com inteligência e sensibilidade. Além de todos os apoiadores tecnológicos que um evento deste porte exige.

Este experimento é mais uma mostra do momento especial que estamos vivendo. O espírito de um espectador, cuja atenção fora “domesticada” por um tipo de narratividade do cinema, reencontra agora um universo de aparatos tecnológicos de maravilhamento que o coloca diante de uma nova dimensão de simultaneidades e atenções flutuantes. Este tipo de experimento acrescenta aos vários aparatos tecnológicos contemporâneos um maquinário que abre a perspectiva de reproduzir imagens jamais vistas, de lugares e objetos longínquos, uma vez que esta definição se abre para escalas cada vez mais potentes de visualizações. Um outro mundo de imagens nos espera. Ou, pelo contrário: somos outros e a esta imagem foi construída justamente para dar conta da nossa atual complexidade. A película não nos representa mais.

A primeira viagem do homem à lua faz agora quarenta anos, aconteceu em julho de 1969. Nada ainda se compara a esta façanha sonhada por escritores e pintores. A ficção científica foi uma fonte de inspiração para o cinema, com imagens desérticas, espaçonaves prateadas, seres híbridos. Mas um aspecto, um aspecto bem especial foi observado por Dave Scott, o sétimo homem a pisar na lua: “dentre todos os escritores de ficção científica, nenhum deles ousou sonhar que o mundo estaria vendo a chegada do homem à lua pela televisão”.

Lev Manovich

Lev Manovich é considerado um dos mais importantes teóricos da cultura digital na atualidade. É autor de Soft Cinema: Navigating the Database (The MIT Press, 2005), Black Box - White Cube (Merve Verlag Berlin, 2005) e The Language of New Media (The MIT Press, 2001), que foi considerado como “a mais sugestiva e ampla história da mídia desde Marshall McLuhan”. É autor de mais de 90 artigos que foram reproduzidos mais de 300 vezes em vários países. Manovich é professor no Departamento de Artes Visuais da Universidade da Califórnia em San Diego (UCSD), Diretor do Grupo de Software Studies no California Institute for Telecommunications and Information Technology (CALIT2) e Pesquisador Visitante no Godsmith College (Londres) e no College of Fine Arts, Universidade of New South Wales (Sydney). Manovich tem sido requisitado para proferir palestras ao redor do mundo, tendo realizado até o momento mais de 270 conferências, palestras e workshops fora dos Estados Unidos nos últimos 10 anos. Editou recentemente o livro Software Takes Command (SWS, 2008).

Lev Manovich ministrará workshop sobre “Analítica Cultural”, seu mais novo conceito que trata da aplicação de sistemas de visualização computacionais complexos aos dados culturais como arquitetura, literatura, fotografia, cinema, entre outros. O workshop ensinará as ferramentas para os participantes criarem suas próprias análises dos dados e também ensinará como podemos criar visualizações a partir dos dados coletados.

Local: Mezanino do Centro Cultural Fiesp dia 30/07 das 9h às 13h.

SERVIÇO

FILE – WORKSHOP

Local: Mezanino do Centro Cultural Fiesp Ruth Cardoso - Av. Paulista, 1313

Datas e horários: de 28 a 30 de julho das 9h às 13h.

Inscrições online no site http://www.file.org.br/file2009_incsworkshops/cadastro_port.php

FILE – CINEMA DIGITAL

Local: Teatro Popular do SESI – Paulista

Endereço: Av. Paulista, 1313

Datas e horários: 30/07 às 19h (projeção de filme) e 31/07 (debate com Universidade de Keio, Japão), às 10 h.

Informações: http://www.file.org.br

LITERARIEDADE E CINEMA: AS EXPRESSÕES IMAGÉTICAS DA OBRA AUTO DA COMPADECIDA TRANSPOSTAS PARA O CINEMA CONTEMPORÂNEO DE GUEL ARRAES

2009-06-16T21:29:00.000-03:00

LITERARIEDADE E CINEMA: AS EXPRESSÕES IMAGÉTICAS DA OBRA AUTO DA COMPADECIDA TRANSPOSTAS PARA O CINEMA CONTEMPORÂNEO DE GUEL ARRAES

João Evangelista do Nascimento Neto

Mestre em Literatura e Diversidade Cultural e Professor da área de
Literatura da Universidade do Estado da Bahia (UNEB), Campus XXIV –
Xiquexique -Bahia

Resumo:
O filme O Auto da Compadecida, do diretor pernambucano Guel Arraes (2000), baseada na obra homônima de Ariano Suassuna (1973), traz à tona a discussão acerca da construção de uma identidade, fundamentada em um cenário do Nordeste brasileiro: o sertão. Assim, o caráter moralizante existente na obra literária é mantido na adaptação, mesmo que com um caráter menos acentuado. Esse trabalho pretende discutir a relação da obra fílmica de Guel Arraes com o texto de Ariano Suassuna, utilizando teóricos como ALBUQUERQUE JR (1999), BERND (2001), BOSI (1994), BALOGH (1996), SODRÉ (1978), TURNER (1997), STAM (1981), entre outros. Desta forma, a problemática gira em torno do eixo: obra literária/adaptação cinematográfica e seu caráter identitário nacional.

Palavras-chave: literatura, cinema, identidade, imagem, discurso.

O artigo completo pode ser acessado através do endereço: http://www.alb.com.br/anais16/sem14pdf/sm14ss01_02.pdf

Homo Erectus

2009-06-08T22:56:00.000-03:00

Animação feita por Rodrigo Burdman num conto de Marcelino Freire. Locutor: Paulo Cesar Pereio. São Paulo, Brasil 2009

III Congresso Internacional de Arte, Novas Tecnologias e Comunicação

2009-06-04T09:21:00.000-03:00

III Congresso Internacional de Arte, Novas Tecnologias e Comunicação
 « Arte, tecnologia e comunicação: novos territórios do conhecimento »

 11/12 a 14 de Outubro de 2009

 Universidade de Aveiro
 Departamento de Comunicação e Arte (DCA) - Portugal

 Universidade de São Paulo
 Programa de Pós Graduação em Estética e História da Arte - PGEHA -
 Brasil

 Universidade Presbiteriana Mackenzie
 Programa de Pós Graduação em Educação, Arte e História da Cultura -
 PPGEAHC - Brasil



 apresentação


 O CIANTEC- Congresso Internacional de Arte, Novas Tecnologias e
 Comunicação é um evento itinerante que acontece em 2009 na
 Universidade de Aveiro, Portugal, com o acolhimento do Departamento de
 Comunicação e Arte. Realizado pelo terceiro ano consecutivo, pretende
 afirmar-se como um encontro internacional de destaque, vocacionado
 para a criatividade e a inovação.  As edições anteriores foram
 acolhidas pela Universidade de São Paulo (USP) e Universidade
 Presbiteriana Mackenzie, Brasil, respectivamente em 2007 e 2008.

 Na continuidade das edições anteriores, onde se reflectiu sobre
 caminhos percorridos na arte e pluralidade de olhares, e cujas actas
 podem ser consultadas em www.ciantec.net, o CIANTEC 2009 reafirma-se
 nesta edição através da expansão para novos territórios do
 conhecimento, visando também a educação artística e ensino à distância.

 O ser humano, em função das facilidades da comunicação, alterou as
 suas percepções, formas de pensar e aprender. Assim, diante de novas
 possibilidades, passou a integrar no seu quotidiano as novidades
 proporcionadas pela relação entre arte, ciência e tecnologia. O
 ambiente digital no qual o homem hoje navega é um ambiente em que a
 informação é constante e pode ser partilhada, o que nem sempre
 significa maior conhecimento. A multiplicidade do pensamento solicita
 formas diferentes de representação, e exige principalmente integração
 e interacção.

 Com esta premissa convida-se a participação de todos os interessados,
 quer sejam estudantes, professores, artistas ou profissionais de
 diferentes áreas de conhecimento. Assim, propõem-se os seguintes
 Grupos de Trabalho, apresentando alguns tópicos como sugestão:

 Arte, Ciência e Tecnologia:

 Ciência e Arte
 Arte e Novas Tecnologias
 Artes Performativas
 Condicionantes artísticas
 Produção vs Produtores
 Valores vs Mercado
 Comunicação e Novos Meios:

 Meios, Multimeios e Hipermeios
 Comunicação Visual
 Publicidade, Design e Arte
 Sociedade, Cultura e Arte:

 Arte e Sociedade
 Sociedade Contemporânea
 Cibercultura
 Identidade, relações e suportes
 Arte Pública, Museus e Património
 Tendências Estéticas:

 Territórios Artísticos
 Estética Contemporânea
 Estética do Digital
 Novas abordagens estéticas
 Educação Artística:

 TICs na Educação Artística
 Ensino à distância e Espaços de partilha
 E-learning e relacionamento pedagógico-didáctico


 regras para envio das comunicações


 Serão aceites propostas de participação em português, inglês e espanhol.

 As propostas de  participação poderão ser  na modalidade de
 comunicação oral (paper) de poster ou de oficina (workshop) e serão
 seleccionadas pela Comissão Científica do Congresso.

 O resumo para seleção deverá ser na língua de origem e em inglês, ter
 no máximo 250 palavras, cinco (5) palavras-chave, com a indicação de
 ser comunicação oral, poster ou oficina e os dados do autor contendo
 nome completo, instituição a que pertence, titulação, endereço
 completo, e-mail, telefone/celular e o Grupo de Trabalho em que se
 enquadra a proposta. Para o caso da proposta incluir vários autores,
 indicar um autor de contato.

 Na modalidade Oficina deve incluir as condições de espaço e material
 necessário, o número máximo de participantes e a duração prevista.

 As propostas de comunicação oral seleccionadas para participação serão
 publicadas no Livro de Actas, assim como os posters e resumos das
 oficinas.

 As comunicações orais completas, deverão ter no máximo cinco páginas,
 em fonte Arial 11, com espaços entrelinhas 1½, margens 3 cm esquerda,
 2 cm direita,  3cm superior, 2 cm inferior. Referências bibliográficas
 na página 6, e notas de rodapé em fonte Arial 8. Dispõem no máximo de
 20 minutos de apresentação, sendo facultada a modalidade on line (via
 skype) ou presencial.

 Os resumos, textos completos e posters deverão ser enviados no formato
 rtf (rich text format, disponível em todos os editores de texto).

 Nos textos completos poderão ser incluidas no máximo 3 imagens em PNG,
 sendo o maior lado 15cm, com 100 dpi de resolução. As imagens devem
 ser enviadas em anexo, com relação de legendas e créditos no nome dos
 arquivos.

 Modalidade poster: impressão de boa qualidade em tamanho 70x100cm, que
 será da responsabilidade do autor/autores. O cabeçalho deverá incluir
 o título do trabalho, nome do autor/autores e instituição a que
 pertence. É ainda necessário incluir o resumo. As imagens e o design
 do poster serão à escolha dos autores. Os posters serão expostos no
 local do evento. Os posters serão publicados no livro de actas, na sua
 versão em texto, de acordo com as mesmas regras da comunicação oral, e
 tendo no máximo duas (2) páginas.

 Os resumos devem ser enviados até 30 de junho, por via electrónica,
 através do site e para o endereço indicado, com indicação do grupo de
 trabalho ao qual se destina. Os autores cujos trabalhos sejam aceites
 serão notificados até 15 de Julho, e os artigos finalizados, bem como
 a confirmação de participação, até 15 de Agosto. Os artigos
 finalizados que não sejam enviados até à data limite não constarão do
 Livro de Actas do evento.
 comissão organizadora


 Instituições:

 Universidade de Aveiro – Departamento de Comunicação e Arte
 Prof. Doutora Rosa Maria Pinho de Oliveira
 Universidade de São Paulo – Programa de Pós Graduação em Estética e
 História da Arte
 Profª. Doutora Elza Ajzenberg
 Universidade Presbiteriana Mackenzie - Programa de Pós Graduação em
 Educação, Arte e História da Cultura
 Prof. Doutor Marcos Rizolli
 Coordenação:

 Inês Mécia de Albuquerque – Universidade de Aveiro
 Paulo Cezar Barbosa Mello – Universidade Presbiteriana Mackenzie
 Reinaldo Fonseca – Universidade de São Paulo
 Ricardo Torres – Instituto Superior de Ciências do Trabalho e Empresa
 Secretariado:

 Dulce Alves – Universidade de Aveiro
 Cristina Silva – Universidade de Aveiro
 Contatos:

 coord@ciantec.net | http://www.ciantec.net
 +55 11 3441 7877 – PMStudium Com e Design
 +351 234 370 389 – Departamento Comunicação e Arte, Universidade Aveiro

A Jornada do Escritor - Christopher Vogler

2009-05-23T09:23:00.000-03:00

Em A Jornada do Escritor, Christopher Vogler faz um apanhado das estruturas míticas nas narrativas heróicas. Tornou-se o "manual de hollywood" para roteiros, o que lhe deu bastante fama à obra. O autor informa partir dos estudos de Jung e Campbell, chegando a citar, esporadicamente, a obra do formalista russo Wladimir Propp.

No seu conjunto, a obra é bem limitada e, para quem conhece o universo de onde extraiu a compilação, chega a ser muito introdutória e simplória. Serve mais como primeira leitura para leigos. Face a herança deixada por obras verdadeiramente significantes, mesmo com as restrições cabíveis, de autores como Propp, Bremond, Greimas, Todorov, Eco e outros sobre estruturas narrativas, o livro de Vogler deixa muito a desejar.

Parte da concepção aristotélica de obra construída a partir da estrutura "início - meio - fim". Neste sentido, divide as narrativas em "três atos". Adaptando as "funções" de Propp, apresenta uma relação de 12 etapas da narrativa.

1o. Ato
1. Mundo Comum
2. Chamada à aventura
3. Recusa do chamado
4. Encontro com o mentor

2o. Ato
5. Travessia do Primeiro Limiar
6. Testes, aliados, inimigos
7. Aproximação da Caverna Oculta
8. Provação
9. Recompensa

3o. Ato
10. Caminho de volta
11. Ressurreição
12. Retorno com o elixir

Cada uma destas etapas na jornada do herói já estavam contempladas em outras obras, havendo apenas uma nova proposição de nomenclatura. Vogler chega a citar, ao longo da obra, alguns poucos dos autores de onde bebeu, focando em Campbell.

Outro desdobramento do trabalho dos formalistas russos e estruturalistas está na descrição dos arquétipos de personagens. Neste caso, estabelece um diálogo raso entre Propp e Jung, descrevendo sete arquétipos. a cada um atribui uma uma função dramática (FD) e uma função psicológica (FP).

1. Herói - FD: buscar a própria superação e se identificar com o receptor; FP: representa o ego
2. Mentor - FD: ensinar; FP: self
3. Guardião do Limiar - FD: testar; FP: representa as neuroses
4. Arauto - FD: motivar; FP: representa as muidanças
5. Camaleão - FD: trazer; FP: representa a confrontação
6. Sombra - FD: desafiar; FP: representar os aspectos reprimidos
7. Pícaro (palhaço) - FD: alívio cômico; FP revisão do status quo

Como dito, a obra é mais aproveitada como leitura inicial e não como uma fonte acadêmica densa por sua superficialidade. Foi publicada no Brasil pela editora Nova Fronteira, sendo o original de 1998.

XII SIMPÓSIO NACIONAL DE LETRAS E LINGÜÍSTICA

2009-05-17T12:19:00.000-03:00

XII SIMPÓSIO NACIONAL DE LETRAS E LINGÜÍSTICA

UBERLÂNDIA, 17 a 19/11/2009

http://www.ileel.ufu.br/silel2009/default.asp

GT - GRUPO DE TRABALHO

“Rotas eróticas nas literaturas de língua portuguesa”

ÁREA: Literatura

COORDENADORES: Prof. Dr. Emerson Inácio (USP) e Prof. Dr. Jorge Valentim (UFSCar)

RESUMO:
Tentar definir as formas com que as manifestações de Eros se apresentam constitui tarefa ingrata e praticamente impossível, dada as múltiplas possibilidades de suas representações. A diversidade dos caminhos adotados para a constatação dos impulsos, dos desejos e das reações tem gerado uma gama significativa de veios metodológicos para a pesquisa e a leitura de tal temática. Sem querer fechar num único caminho esquemático para a sua reflexão, a proposta do presente Grupo Temático é abrir um amplo espaço de discussão e debate sobre as múltiplas rotas eróticas, presentes nas literaturas de língua portuguesa, abrangendo a produção literária de Portugal, Brasil e África, assim como as perspectivas teóricas que atendam às especificidades destes povos. Se entendermos tais rotas eróticas como manifestações da ordem daquela “sexualidade plástica”, de que nos fala Anthony Guiddens, ou seja, de uma “sexualidade descentralizada, liberta das necessidades de reprodução”, então, poderemos caminhar tanto por uma via de liberdade entre os gêneros e as escolas literárias a que os textos propostos para leitura pertencem, quanto pelas vias de sua representação temática, entendendo-a nas linhas do hetero e/ou do homoerótico, da escrita de lésbicas, transexuais, queer ou das textualidades que tematizem aspectos das sexualidades não-normativas. A partir de tal premissa, respeitando, porém, os pressupostos teóricos propostos pelos seus leitores, o Grupo Temático expande a possibilidade de um encontro também entre os pensamentos de Freud, Bataille, Guiddens, Alberoni e Foucault, dentre outros, e suas possíveis aplicações nas literaturas de língua portuguesa, bem como de teóricos e estudiosos de tais questões nos territórios abrangidos por este GT.

Mutações da Cultura Midiática

2009-05-17T12:12:00.000-03:00

Mutações da Cultura Midiática

(Paulinas, 2009 - Coleção Comunicação & Cultura).

Os pesquisadores que participaram desta obra propõem reflexões sobre as consequências das inovações no conteúdo de produtos midiáticos, nas linguagens e nas relações com o receptor. Mostram como a nova tecnologia modifica suportes, cria e amplia canais, e introduz novos conteúdos simbólicos e diferentes maneiras de perceber o mundo e gerar sentidos. Para isso, abordam temas relacionados a linguagens e produtos midiáticos, como televisão, história em quadrinhos, música popular, gravadoras, cinema, games e rádio.

A obra foi organizada pelos pesquisadores Roberto Elísio dos Santos, Herom Vargas e João Batista Cardoso, e contou com a colaboração dos seguintes autores: André Barbosa Filho, Eduardo Vicente, Luiz Adolfo de Andrade, Marcello Giovanni Tassara, Simone Pereira de Sá e Yvana Fechine. Lúcia Santaella assina o prefácio.

5º Encontro de Música e Mídia

2009-05-15T08:14:00.000-03:00

5º Encontro de Música e Mídia

De 16/9/2009 à 18/9/2009

O 5º Encontro de Música e Mídia será realizado de 16 a 18 de setembro no auditório Lupe Cotrim da Escola de Comunicações e Artes da Universidade de São Paulo (ECA-USP), na capital paulista.

A iniciativa do Centro de Estudos em Música e Mídia (MusiMid) terá como tema “E(st)éticas do som?” e será dividido em quatro eixos temáticos: 1) Som, culturas e comunicação; 2) Som, tecnologias e eletroacústica; 3) Som, discursos e mídia; 4) Música e relações de poder.

Mesas-redondas, palestras, comunicações, oficinas e apresentações musicais fazem parte da programação. O evento é voltado ao público universitário e interessados em geral e oferecerá certificados mediante inscrição e frequência nas atividades.

O encontro será composto de apresentações de trabalhos por especialistas convidados e de trabalhos enviados, selecionados pelo comitê de leitura, além de ouvintes, mediante inscrição. Para se inscrever, o interessado deverá utilizar o sistema eletrônico disponível no site do evento.

Os interessados em apresentar comunicações deverão enviar um resumo de até 250 palavras até o dia 21 de junho, indicando entre cinco e dez referências bibliográficas no sistema Chicago (autor/data), três a cinco palavras-chave e título.

A divulgação dos resultados será anunciada até o dia 30 de junho, na página do MusiMid e em mensagem por e-mail ao interessado. A versão completa dos textos constará em CD-ROM, a ser distribuído aos participantes durante o evento.

Mais informações: www.musimid.mus.br/5encontro ou www.blog.musimid.mus.br.

Encontro Regional dos Estudantes de Letras (EREL 2009) - 09 a 12/04/09

2009-03-21T09:42:00.000-03:00

A Comissão Organizadora do Encontro Regional dos Estudantes de Letras (EREL 2009) divulga a chamada de trabalhos para serem apresentados durante o evento, que ocorrerá entre os dias 09 e 12 de abril na Faculdade de Formação de Professores da UERJ.

Os trabalhos serão apresentados em formas de comunicação, podendo ser propostos por graduandos, através de resumos enviados ao e-mail: academica_erel2009@yahoo.com.br
academica_erel2009@yahoo.com.br> .

O prazo para proposição de trabalho está aberto até o dia 26/04 e, caso haja interesse em publicação do texto integral, esse deverá ser enviado até o dia 03/04. Os trabalhos serão
publicados em meio digital, em parceria com o Circulo Fluminense de Estudos Filológicos e Lingüísticos (CIFEFIL).

Mais informações no site do evento: http://www.erelsudeste2009.site40.net/

Dúvidas: academica_erel2009@yahoo.com.br academica_erel2009@yahoo.com.br>

XIII Encontro da SOCINE - Sociedade Brasileira de Estudos de Cinema e Audiovisual - 7 a 10/10/09 - São Paulo (SP)

2009-03-13T13:27:00.000-03:00

XIII Encontro da SOCINE - Sociedade Brasileira de Estudos de Cinema e Audiovisual - 7 a 10/10/09 - São Paulo (SP)

Estão abertas as inscrições para o XIII Encontro Internacional da SOCINE, que será realizado na ECA-USP, em São Paulo. Esse ano, a SOCINE terá três modalidades de participação: mesas pré-constituídas, comunicações individuais, inscrição em Seminário Temático.

O recadastramento dos sócios e o pagamento da anuidade referente a 2009 poderá ser feito apenas no site da entidade (www.socine.org.br), conforme calendário ali disponível. Após atualização da ficha cadastral, o usuário será direcionado para a área do associado a fim de gerar o boleto bancário para pagamento. Lembramos que o valor para profissionais é R$ 100,00, e para estudantes R$ 50,00. O pagamento da anuidade é imprescindível para a realização da inscrição, por isso as duas etapas não poderão ser feitas no mesmo dia (é preciso esperar três dias úteis para a compensação do banco e liberação do site).

As inscrições para o encontro, que se constituem pelo envio do resumo para comunicações individuais, mesas pré-constituídas ou seminários temáticos, serão feitas eletronicamente pelo site da SOCINE, sendo obrigatório o prévio recadastramento e pagamento da anuidade. Ressaltamos que o processo é realizado em duas etapas: é preciso atualizar o cadastro, gerar o boleto bancário e efetuar o pagamento da anuidade com pelo menos três dias de antecedência em relação à inscrição dos resumos. Esse é o tempo necessário para que o pagamento seja cadastrado e o nome do sócio liberado para inscrição, ou seja, não é possível fazer no mesmo dia o cadastramento/pagamento e a inscrição.

Lembramos que o pagamento da anuidade é condição sine qua non para que as propostas de comunicação possam ser inscritas no site, pois o encontro da SOCINE é um encontro apenas de associados. É este pagamento que dá direitos a que os associados inclusive participem das instâncias decisórias da entidade, conforme estabelecido no estatuto (disponível em www.socine.org.br). Da mesma forma, o posterior pagamento da taxa de inscrição (caso o trabalho seja aprovado) é obrigatório para apresentação de trabalhos nos encontros. Por isso mesmo, observe com atenção a data limite para pagamento da inscrição daqueles que tiveram seus trabalhos selecionados, disponível no website a partir da divulgação dos selecionados.

Será possível também a inscrição sem apresentação de trabalhos para aqueles que desejarem assistir ao encontro e receber o certificado de participação, após a divulgação da programação final.

O calendário está disponível no site. Outras informações da associação também serão divulgadas pela nossa mailing list ( socine-brasil@yahoo.grupos.com.br) que é aberta tod@s.

Lembramos que NÃO SERÃO ACEITAS inscrições enviadas por email.

As inscrições (feitas pelo site) deverão ser escolhidas entre as TRÊS CATEGORIAS, cada qual com as seguintes exigências:

a) COMUNICAÇÕES INDIVIDUAIS: título, resumo expandido de até 4000 caracteres (com espaço), resumo (500 caracteres), bibliografia (1000 caracteres), mini-currículo (500 caracteres).

b) MESAS PRÉ-CONSTITUÍDAS (3 PARTICIPANTES obrigatórios): título, resumo da proposta da mesa, a cargo do coordenador da mesa (até 1000 caracteres); resumo expandido (até 4000 caracteres com espaço) e resumo (500 caracteres) de cada proposta individual de comunicação integrante da mesa, bibliografia (1000 caracteres) e mini-currículo (500 caracteres) para cada um dos participantes da mesa.

A inscrição das apresentações de trabalhos integrantes da mesa deverá ser realizada individualmente por cada um dos três componentes da mesa, inclusive pelo coordenador, em momento posterior à inscrição da mesa. As mesas deverão ser compostas por doutores, de pelo menos duas instituições diferentes.

c) APRESENTAÇÕES INDIVIDUAIS EM SEMINÁRIOS TEMÁTICOS: título, resumo expandido de até 4000 caracteres (com espaço), resumo (500 caracteres), bibliografia (1000 caracteres), mini-currículo (500 caracteres), preenchida individualmente por aqueles que quiserem propor trabalhos a serem apresentados no seminário escolhido. A inscrição deve ser realizada diretamente no seminário escolhido, também via site. Os resumos das propostas dos seminários encontram-se disponíveis no site da Socine.

O cadastramento e a inscrição para o XIII Encontro Internacional da SOCINE estão sendo efetuados em três etapas, descritas a seguir:

ETAPA 1 – Recadastramento eletrônico de sócias/sócios e o pagamento da anuidade através do website. O pagamento é obrigatório para a segunda etapa (inscrições).

ETAPA 2 – Inscrição eletrônica das propostas, em apenas uma das modalidades possíveis.

ETAPA 3 – Pagamento da taxa de inscrição no encontro através do website.

Biblioteca multimédia on-line da Europa

2009-02-15T07:28:00.000-03:00

A biblioteca multimédia on-line da Europa, "Europeana", está acessível desde hoje ao público, que através da Internet poderá aceder a mais de dois milhões de obras dos 27 Estados-membros da União Europeia. Esta biblioteca virtual conta com livros, mapas, gravações, fotografias, documentos de arquivo, pinturas e filmes do acervo das bibliotecas nacionais e instituições culturais dos 27 Estados-Membros da UE, tendo por exemplo de Portugal a Carta plana de parte da Costa do Brasil, um mapa de 1784.

Acessível, em todas as línguas da UE, através do endereço http://www.europeana.eu a biblioteca multimédia europeia conta com material fornecido por mais de 1000 organizações culturais de toda a Europa, incluindo Museus, como o Louvre de Paris, que forneceram digitalizações de quadros e objectos das suas colecções. Segundo a Comissão Europeia, que lançou esta iniciativa em 2005, este é "apenas o começo", pois a ideia é expandir a biblioteca, envolvendo também o sector privado, e o objectivo é que em 2010 a Europeana dê acesso a
pelo menos dez milhões de obras "representativas da riqueza da diversidade cultural da Europa e terá zonas interactivas, nomeadamente para comunidades com interesses especiais".

"Com a Europeana, conciliamos a vantagem competitiva da Europa em matéria de tecnologias da comunicação e de redes com a riqueza do nosso património cultural. Os europeus poderão agora aceder com rapidez e facilidade, num único espaço, aos formidáveis recursos das nossas grandes colecções", comentou o presidente da Comissão Europeia, Durão Barroso. Por seu turno, a comissária europeia para a Sociedade da Informação e os Meios de Comunicação, Viviane Reding, apelou "às instituições culturais, editoras e empresas de tecnologia europeias para que alimentem a Europeana com mais conteúdos em formato digital".

Segundo dados da Comissão, desde a "abertura" da biblioteca, hoje de manhã, houve dez milhões de visitas por hora, tendo esta "tempestade de interesse" forçado mesmo a "deitar o sistema abaixo" por algum tempo para duplicar a capacidade do "site".

II Seminário Brasileiro Livro e História Editorial

2009-02-15T07:04:00.000-03:00

II Seminário Brasileiro Livro e História Editorial será realizado nos próximos dias 11 a 15 de maio, na Biblioteca Nacional e Academia Brasileira de Letras (no Rio de
Janeiro) e na UFF (em Niterói).

As inscrições e informações gerais estarão disponíveis a partir de amanhã no site do II Seminário Lihed www.uff.br/lihed .

Jogos eletrônicos como expressão artística

2009-01-21T01:46:00.000-02:00

Evento: Hypertext 2009

2009-01-13T21:33:00.000-02:00

A seguinte chamada está sendo publicada aqui, não só pelo evento em si, mas como um exemplo das orientações acadêmicas em voga em relação ao tema.

Hypertext 2009 - The Twenty-First ACM Conference on Hypertext and
Hypermedia

http://www.ht2009.org/

June 29th - July 1st, 2009, Torino, Italy

SCOPE
The ACM Hypertext Conference is the main venue for high quality peer-reviewed research on "linking." The Web, the Semantic Web, the Web 2.0, and Social Networks are all manifestations of the success of the link. The Hypertext Conference provides the forum for all research concerning links: their semantics, their presentation, the applications, as well as the
knowledge that can be derived from their analysis and their effects on society.

Hypertext 2008, held in Pittsburgh, was a real success. The number of submissions and attendees was up, a successful Student Research Competition took place, and a rejuvenated social linking track added new ideas and connections to the traditional core of the conference.

IMPORTANT DATES
* Technical tracks paper submission deadline: February 2nd, 2009
* Notification to authors: March 16th, 2009
* Camera-ready (final papers to ACM): April 6th, 2009

LOCATION AND DATES
Hypertext 2009 will be held from June 29th to July 1st at the Villa Gualino Convention Center, on the hills overlooking Torino. The capital of the Piedmont region, Torino lies at the foot of the
Alps, the majestic mountains that hosted the 2006 Winter Olympics. First the capital of the Kingdom of Italy, then one of the European centers of baroque, today Torino is a dynamic city known for its industry, art and culture, sports, research and education, and cuisine.

The timing of Hypertext 2009 provides an excellent opportunity to visit Italy in conjunction with the International Conference on User Modeling, Adaptation, and Personalization in Trento (UMAP 2009 - http://umap09.fbk.eu/), and the International Workshop and Conference on Network Science in Venice (NetSci 2009 - http://www.netsci09.net/).

PROGRAM
Hypertext 2009 will feature two stellar keynote speakers: Lada Adamic (University of Michigan) is a noted scholar of social networking and the winner of the 2008 Engelbart Award; Ricardo Baeza-Yates is Vice-President of Yahoo! Research for Europe and Latin America, leading the labs in Spain, Chile, and Israel. In the conference technical program, professionals from academia, industry, and the media will present innovative ideas and tools exploiting the broad range of links increasingly connecting people, information, communities, and structures. Research topics will be organized into three tracks:

track 1. Information Structure and Presentation (Chairs: Peter Brusilovsky and Cristina Gena)

track 2. People, Resources, and Annotations (Chairs: Andreas Hotho and Vittorio Loreto)

track 3. Hypertext and Community (Chairs: Mark Bernstein and Antonio Pizzo)

TRACK 3: HYPERTEXT AND COMMUNITY
Chairs:
* Mark Bernstein, Eastgate Systems, Inc. (UK)
* Antonio Pizzo, University of Torino (Italy)

The Hypertext and Community track will explore, examine, and reflect upon social cyberculture in electronic media, ranging from literary fiction and creative scholarship to blog and microblog networks, social sites, games, auctions, and markets. Topics will include:

* Hypertext literature
* Theory and practice of expression in wikis, weblogs, and social spaces
* Personal journals, weblogs, and social media
* Net art, literary hypertext, interactive fiction, and games
* Behavioral patterns of social linking

For additional information on the track and the Program Committee, please visit http://www.ht2009.org/track3.php

SUBMISSIONS
Papers must report new results substantiated by experimentation, simulation, analysis, or application. Authors are invited to submit papers presenting original, not previously published works. Submission categories may include regular research papers (max 10 pages) discussing mature work, and short papers (max 5 pages) describing preliminary results of on-going work or
novel thought-provoking ideas.

All submissions should be formatted according to the official ACM SIG proceedings template
(http://www.acm.org/sigs/publications/proceedings-templates) and submitted via EasyChair
(http://www.easychair.org/conferences/?conf=ht2009). Accepted papers will appear in the Hypertext 2009 Conference Proceedings and also be available through the ACM Digital Library.

DEMOS AND INDUSTRIAL SESSION
Technical demonstration of new tools and innovative applications of hypertext are solicited. One-page demo descriptions, including a list of any required supporting equipment, should be sent to by e-mail to Giancarlo Ruffo, Demo Chair (ruffo@di.unito.it).

Important Demos Dates:
* March 30th, 2009: Submission of proposals
* April 15th, 2009: Notification to proposers
* June 29th, 2009: Demos day

ORGANIZATION GENERAL CO-CHAIRS: Ciro Cattuto (ISI Foundation, Torino) and Giancarlo Ruffo (University of Torino)

PROGRAM CHAIR: Filippo Menczer (Indiana University)

WORKSHOPS CO-CHAIRS: Santo Fortunato (ISI Foundation, Torino) and Rossano Schifanella
(University of Torino)

TREASURER: Roberto Palermo (ISI Foundation, Torino) *sociopatterns blurb*

The attendees of Hypertext 2009 will also have a chance to experiment with applications mixing real-world data and on-line data. We will deploy active RFID tags in the badges of volunteers and we will run a data collection platform that provides the real-time relations of physical proximity between the attendees. The data collection and visualization systems will be provided by the SocioPatterns project (http://www.sociopatterns.org), and will expose API methods that allow developers to mash up real-world links between the attendees with other types of linking information from the Web.

Leitura em ambientes virtuais

2009-01-09T19:28:00.000-02:00

A Comunicação "A leitura em ambientes virtuais", de Rosemari Lorenz, apresentada na mesa "Leitura e Processos Cognitivos", durante o II Colóquio Leitura e Cognição, ocorrido em outubro de 2006, trata de questões relevantes e atuais, podendo ser útil como ponto de partida para valiosos debates. Destaca o surgimento de uma nova concepção da leitura na contemporaneidade, destacando o papel da Internet neste processo.

Lorenz passa pela questão da suspeita inicial em relaçào às novas textualidades, com ênfase na preocupação acerca de seus aspectos "negativos" no setido de que "a rede diminuiria a necessidade de leitura". Pelo contrário, destaca a questão da proliferação da leitura nos ambientes virtuais.

A comunicaçào problematiza, ainda, o papel da escola em relação a estes novos espaços de leitura. Apesar de, em alguns pontos, esbarrar em questões já bastante e mais profundamente discutidas, o trabalho tem por mérito sevir como suporte para a problematização e ampliação dos debates, por exemplo, entre graduandos, expondo de modo claro pontos importantes para a reflexao sobre a leitura na contemporaneidade. Principalmente, no que tange às questões sobre competências cognitivas implicadas.

O texto completo está disponível em: http://www.unisc.br/cursos/pos_graduacao/mestrado/letras/anais_2coloquio/leitura_ambientes_virtuais.pdf

Outros trabalhos interessantes publicados nos Anais do mesmo evento podem ser acessados a partir do endereço: http://www.unisc.br/cursos/pos_graduacao/mestrado/letras/anais_2coloquio/index.html

Além do Muro 1989-2009 - Congresso Internacional / Global Conference

2009-01-04T23:56:00.000-02:00

Além do Muro 1989-2009 - Congresso Internacional / Global Conference

De 04 a 08 de maio de 2009 - Campus da PUC-Rio

Primeira chamada para apresentação de trabalhos

A PUC-Rio, o Instituto de Estudos Avançados em Humanidades e o Decanato do CTCH, convidam a comunidade acadêmica para participar do Congresso Internacional "Além do Muro 1989-2009".
O principal objetivo do evento é refletir, vinte anos depois, sobre os acontecimentos epocais do ano de 1989 (a queda do Muro de Berlim, a dissolução dos Estados Comunistas do Leste Europeu, o protesto dos estudantes chineses na Praça da Paz Celestial, etc.) mediante uma abordagem inter e multidisciplinar de seus impactos, desafios e legados.

O Congresso pretende reunir palestrantes das áreas de Humanidades e de Ciências Sociais (Filosofia, Sociologia, História, Artes, Teoria Política, Relações Internacionais, Direito, Economia, Comunicação, Antropologia, Literatura, etc.). Serão realizadas:

1) Sessões Plenárias, com conferencistas convidados do Brasil e do exterior.
2) Sessões de Comunicações, das quais poderão participar, prévia inscrição, professores/

pesquisadores e alunos de mestrado e doutorado "stricto sensu". Os textos das comunicações apresentadas serão publicadas em um número especial da revista "Fórum Krisis" (ISSN 1809-595X). Os autores receberão um exemplar da revista.

MODALIDADE DE INSCRIÇÃO
Professores/pesquisadores e alunos de mestrado e doutorado "stricto sensu" interessados em apresentar trabalho deverão enviar um resumo do mesmo até o dia 20 de março de 2009 com os seguintes dados: título da comunicação, autor(es), titulação máxima, instituição, e-mail do(s) autor(es) .
O resumo não poderá ultrapassar o limite de 300 palavras e deverá ser enviado como um anexo em formato Word para o e-mail: congresso1989@gmail.com.
A taxa de inscrição é R$ 40,00. Com a divulgação do aceite do trabalho cada participante receberá as instruções para o pagamento e o envio do comprovante.
O tempo de apresentação da comunicação será de 20 minutos seguidos de debate.

Livro: "Radiant Textuality - Literature after the World Wide Web"

2009-01-02T15:39:00.000-02:00

Em "Radiant Textuality - Literature after the World Wide Web", Jerome McGann desenvolve um trabalho de reflexão crítica acerca da produção de textos literários em ambientes digitais. Insere sua discussão na fronteira entre os estudos sobre Novas Tecnologias e o campo da Literatura, com destaque para o ambiente da rede mundial de computadores, a Internet. Destaca a necessidade de se repensar as abordagens teóricas tradicionais, problematizando-as.

Neste livro, de 2001, McGann explora o modo como as mídias digitais têm suscitado novas questões para a crítica literária, demonstrando também como telas podem contribuir para o fazer literário. Neste sentido, amplia a discussão para os potenciais impactos destas tecnologias no campo acadêmico, por exemplo, no ensino, estudos culturais e outros. Todavia, a perspectiva literária é, sem sombra de dúvida, o foco central da obra.

Dentre os impactos, mostra-se atento à convergência dos elementos verbo-icônicos, ou seja, a combinação entre elementos icônicos e a tradicional representação alfabética da linguagem. McGann se mostra atento à complexidade do tema, abordando as questões por um viés maduro e consistente, apontando ainda algumas das possíveis aberturas que a investigação do tema instaura.

O autor é professor da Universidade da Virgínia, com experiência em literatura do século XVIII e contemporânea, bem como em Teoria da Literatura. Atua também como editor do projeto hipertextual The Rossetti Archive (http://www.rossettiarchive.org).

Quadro de conteúdo:

Introduction: Beginning Again: Humanities and Digital Culture, 1993–2000
Part 1: Hideous Progeny, Rough Beasts: 1993–1995
1. The Alice Fallacy; or Only God Can Make a Tree
2. The Rationale of HyperText
3. Editing as a Theoretical Pursuit
Appendix to Chapter 3
Part 2: Imagining What You Don't Know: 1995–1999
4. Deformance and Interpretation (with Lisa Samuels)
Appendix to Chapter 4
5. Rethinking Textuality
Part 3: Quantum Poetics: 1999–2000
6. Visible and Invisible Books in N-Dimensional Space
Appendix to Chapter 6
7. Dialogue and Interpretation at the Interface of Man and Machine
Appendix to the Conclusion
Index

Livro: "Bodies in Code - Interfaces with Digital Media"

2009-01-01T13:05:00.000-02:00

Considerando a pouca disponibilidade de obras traduzidas sobre estudos de mídia em ambientes digitais, aproveito para destacar algumas obras que vale a pena conhecer. O livro "Bodies in Code: Interfaces with Digital Media", de Mark Hansen, lançado no final de 2006, trata da questão da interface entre corporalidade e espaços hipermidiatizados. Está inserido nos debates acerca da teoria da cibercultura, estabelecendo um interessante diálogo interdisciplinar entre estudos de mídia, ciências cognitivas e biologia.

A computação gráfica e outras experiências artísticas em ambientes virtuais são discutidas, ao longo das 336 páginas, no que tange à colocação de nossos corpos em tais experiências estéticas. Trata, ainda, da virtualização dos corpos no ciberespaço, com um nítido eco mcluhaniano, no sentido de retomar a discussão dos dispositivos midiáticos como extensões corporais do ser humano.

O livro está disponível para leitura on-line no endereço: http://www.amazon.com/gp/reader/0415970164/ref=sib_dp_pop_ex?ie=UTF8&p=S012#reader-link

Literatura e mídia: pontos e contrapontos

2008-12-30T15:28:00.000-02:00

Este é o resumo do relato de pesquisa intitulado "Literatura e mídia: pontos e contrapontos", de Maria Isaura Rodrigues Pinto (UERJ e UNIPLI), e foi publicado nos anais da IX SEMANA NACIONAL DE ESTUDOS FILOLÓGICOS E LINGÜÍSTICOS, do Círculo Fluminense de Estudos Filológicos e Lingüísticos, Departamento de Letras da FFP/UERJ, São Gonçalo (RJ), 02 a 06 de abril de 2007. Apresenta pontos interessantes para a discussão sobre a interface entre literatura e mídia. Está integralmente disponível em: http://www.filologia.org.br/ixsenefil/anais/13.htm.

RESUMO

ABRAGAMES e parcerias para pesquisa em jogos

2008-11-08T09:38:00.000-02:00

A Abragames (Associação Brsaileira de Games) vem estabelecendo interessantes parcerias, revelando-se um possível caminho para a convergência entre pesquisa acadêmica e mundo corporativo dos games.

Em outubro de 2008, por exemplo passou a contar com a participação do grupo de Pesquisa Comunidades Virtuais da Universidade Estadual da Bahia (UNEB). Este é coordenado por Lynn Alves, e vem, desde 2003, desenvolvendo linhas de pesquisa na área de jogos eletrônicos, com foco nas discussões teóricas em torno do potencial pedagógico, nos níveis de sociabilidade e no desenvolvimento de games.

A afiliação a associações deste tipo teria apenas a acrescentar para as investigações que trabalhem a interface entre entre literatura e jogos eletrônicos. É importante sair dos guetos acadêmicos, dialogando com os fenômenos tanto no campo de aplicação, quando nas instâncias de organização que os circundam.

Taikodom: desafio para leitores e jogadores

2008-11-03T23:16:00.000-02:00

O jogo Taikodom une literatura e videogame. Une o romance "Despertar", de de J. M. Beraldo (Ed. Devir) e a experiência de jogabilidade eletrônica. Trata-se de um game nacional ambientado no ano de 2200, quando a humanidade já conquistou o espaço e venceu a morte por meio da clonagem. Novos problemas, entretanto, surgiram, dentre os quais à necessidade de reeducação dos seres humanos que foram trazidos à vida em incubadoras após séculos. A caracterização dos personagens também merece destaque, por ser bastante pormenorizada.

Os jogadores podem selecionar uma variada gama de opções para individualizar seus avatares, tais como: profissao, cortes de cabelo, tatuagens e feições. Neste ponto mantém um padrão inicialmente explorado em jogos como Cable.

O jogo contribui para a leitura do romance, complementando a experiência de leitura. Todavia, a pouca interatividade entre ambos se revela um dos pontos baixos, mas que não chega a comprometer a experiência narrativa.

O livro Despertar vem acompanhado do CD de instalaçào do jogo, compatível com o Windows XP e Vista. Maiores informações podem ser obtidas no endereço: taikodom.com.br. Neste, é possível fazer o download gratuito do jogo.

Mercado de videogames e novos dispositivos de leitura

2008-10-18T07:56:00.000-03:00

Com o fim de mapear a inserção deste novo canal, apresento alguns dados acerca do cenário global dos jogos eletrônicos:

- No ano fiscal de 2007, o mercado global de games gerou cerca de US$ 6,7 bilhões, o que representa um crescimento de 60% em relação ao ano fiscal de 2003.

- A primeira metade do ano fiscal de 2008 registra a desaceleração desta taxa de crescimento, com a queda de 21%, em relação ao mesmo período no ano de 2007. Este cenário deve se agravar, caso a crise financeira mundial continue nos patamares verificados até o momento.

_____________________________________

Sinais de ampliação da potencialidade imersiva dos leitores no texto nos jogos eletrônicos foram dados pela empresa norte-americana NeuroSky, na feira Tokyo Game Show 2008, com a apresentação de um sistema que permite a interação do leitor com o a interface do jogo a partir da leitura de suas ondas cerebrais. A viabilidade desta ferramenta aponta para uma maior aproximação do gesto de leitura em relação ao processo cognitivo, suprimindo a visibilidade do distanciamento físico texto-leitor. Este, cada vez mais, deixaria de ser um-com-o-texto, tornando-se um-no-texto.

A operacionalidade se daria a partir de uma espécie de headset, denominado Mindset. O dispositivo monitoraria as variações das ondas cerebrais do leitor, executando o movimento dos personagens com base nestas variações. O sistema não é de todo inédito, se considerarmos que, ainda em 2008, um dispositivo semelhante foi apresentado no Japão, pela Universidade de Keio, permitindo que uma vítima de paralisia interagisse com o ambiente do Second Life. O mais importante, porém, são as novas searas de prática de leitura abertas por tais esforços, que com certeza anda serão alterados e reformulados inúmeras vezes até que se tornem acessíveis.

Arte Cibernética - Itaú Cultural

2008-09-30T21:34:00.000-03:00

Das telas para o papel - blogs como fonte para a Literatura de Massa

2008-08-15T02:15:00.000-03:00

VIDAL, Elisa; AZEVEDO, Patrícia; ARANHA, Gláucio. Das telas para o papel: blogs como fonte para a Literatura de Massa. Interin (Curitiba), v. 5, p. 1-9, 2008. Disponível em http://www.utp.br/interin/artigos/artigo_dossie_elisa.pdf

DAS TELAS PARA O PAPEL: BLOGS COMO FONTE PARA A LITERATURA DE MASSA

Elisa Vidal,Patrícia Azevedo ^{^[1]}, Gláucio Aranha ^{^[2]}

Resumo

Novas formas de produção textual vêm sendo desenvolvidas com o avanço das novas tecnologias, dentre elas destaca-se no presente ensaio os blogs. A princípio considerados, principalmente, como diários virtuais de adolescentes, esta forma ganhou novos contornos a partir da agregação de recursos específicos que incrementavam seu grau de interatividade. O presente ensaio estabelece uma reflexão sobre o desenvolvimento dos blogs e a contribuição desta tecnologia para a formação de novos espaços literários, bem como para a consolidação de campos de experimentação e seleção para a indústria editorial brasileira.

Palavras-chave: blogs; ciberliteratura; literatura de massa.

1 Introdução

Com a evolução das tecnologias e das possibilidades de comunicação, inovadores suportes para a produção e disseminação de textos vêm sendo desenvolvidos. Tais transformações não se restringem a uma abordagem centrada na “migração” de conteúdo do papel para a tela. Os próprios paradigmas que sustentavam o cânone literário e suas formas consagradas estão passando por uma “crise” que impõem a sua reestruturação. Elementos como as narrativas hipertextuais e as criações poéticas multimídias demandam um olhar mais atento às suas especificidades e impactos tanto no campo editorial, quanto literário.

O crescimento do uso da internet popularizou a linguagem hipertextual, cuja estrutura encaminha o leitor para outros textos através de associação de idéias, virtualizando a relação escrita-leitura (LÉVY, 1993). Muitas vezes, o leitor é direcionado pelo próprio autor do hipertexto, através dos links, dando-lhe uma sensação de liberdade plena por meio do agenciamento ou agência (MURRAY, 2003). Entendendo este como um prazer estético que promove no leitor-interator a sensação de que suas escolhas são significantes na realização do texto. Isto possibilita que o usuário fique mais à vontade em relação à não-seqüencialidade e ao formato não-estático da web.

Devido ao uso vago e difundido do termo “interatividade”, o prazer da agência em ambientes eletrônicos é freqüentemente confundido com a mera habilidade de movimentar um joystick ou de clicar com um mouse. Mas atividade por si só não é agência. Por exemplo, num tabuleiro de jogo de azar, os jogadores podem manter-se muito ocupados girando a roleta, movendo peças do jogo e trocando dinheiro, mas eles não podem ter qualquer sentido real de agência. As ações dos jogadores geram efeitos, mas tais ações não são escolhidas por eles e seus efeitos não estão relacionados às intenções dos jogadores. (...) Alguns jogos, como o xadrez, podem ter relativamente poucas e infreqüentes ações, mas possuem um elevado grau de agência, uma vez que as ações são bastante autônomas, selecionadas de uma vasta gama de escolhas possíveis, e determinam inteiramente o curso do jogo. (MURRAY, 2003, p. 128-129).

Paralelamente a isto, o galopante avanço das novas tecnologias permitiu que o ambiente gráfico, especialmente na internet, fosse se tornando mais amigável ao usuário, facilitando a navegabilidade e a sua familiarização com esta estrutura. Dentre estas inovações das ferramentas de produção textual, o surgimento de recursos que viabilizam ao usuário uma disponibilização de conteúdo mais simples, sem que sejam necessários conhecimentos técnicos avançados, ganha destaque. Cada vez mais a internet foi se tornando acessível ao público. A agência NetCraft (2007, p. 14) informa que, em 2006, foram registrados cerca de 64 milhões de blogs. Em junho de 2007, no Brasil, registrava-se cerca de 33,1 milhões de usuários e um tempo médio de navegação residencial por internauta em torno de 22 horas e 26 minutos^{^[3]}. Por sua vez, os blogs representam nesta conjuntura uma destas ferramentas de suporte textual modelado, que permite a produção fácil e simplificada de conteúdo livre em hipermídia.

O fenômeno dos blogs tem sido responsável por uma nova dinâmica na produção e consumo de literatura, inserindo novos elementos e características ao texto, que tanto pode se aproximar quanto se distanciar do texto impresso. É importante destacar que tais ferramentas, mais do que um “novo”, são sustentações que se estabelecem justamente por rumarem ao encontro de uma sensibilidade contemporânea já estabelecida. Como destaca Ana Cláudia Viegas, os relatos deste período caracterizam-se pela fragmentação e descontinuidade, mesmo em obras impressas, vindo tais tecnologias apenas servir de alicerce para este sentir.

Espatifados, os novos relatos articulam-se – em sua descontinuidade – pelo fluxo, cujas regras básicas são a redução dos componentes narrativos, a predominância do ritmo e a hegemonia da experimentação tecnológica, com efeitos sofisticados sobre o desenvolvimento mínimo da história. (VIEGAS, 2005, p. 43)

Este novo modo de ler e de escrever, mais rápido, simples, dinâmico e acessível, torna-se cada vez mais objeto de consumo, destacaremos aqui o processo de imbricação que vem se verificando entre blogs e produção de literatura de massa. Por meio desta tecnologia, é possível observar o surgimento de espaços singulares de circulação e ascenção de novos autores, produzindo cada vez mais impacto sobre a indústria editorial.

2 O baby boom dos Blogs

Em meados de 1999, começou a ganhar popularidade na Europa e nos Estados Unidos uma nova ferramenta textual, através da qual o usuário tinha a possibilidade de editar e publicar seu conteúdo na web de maneira mais simples, rápida, não exigindo muitos conhecimentos técnicos em computação. Era o início dos blogs com o surgimento do software Blogger (BLOOD, 2005).

A princípio, os blogs tinham basicamente dois tipos de funções: comentários (a respeito de fatos, notícias, produtos, serviços, sites, entre outros) e diário (nos quais as pessoas descreviam seu dia-a-dia e contavam suas experiência, mostrando um pouco dos seus gostos e personalidade). Contudo, com a popularização desta ferramenta, muitos portais passaram a enxergá-la como oportunidade de negócio e como meio de expansão de público, facilitando o acesso do usuário leigo à produção e publicação do seu próprio conteúdo. Bastava preencher um cadastro para que um usuário comum tivesse seu blog.

Por volta de 2002, esta ferramenta começa a se tornar um fenômeno no Brasil, com intensa disseminação ao longo do ano de 2003. Neste momento, seus usuários eram majoritariamente adolescentes que utilizavam os blogs como “diário virtual”, sendo, todavia, muito desta produção considerado irrelevante. Segundo Tarcísio Silva, era possível verificar então:

Uma certa obsessão pela vida alheia uma busca incessante por experiências de fato reais, numa exposição exacerbada, por todos os lados dos indivíduos, que falam de suas próprias vidas, que lêem sobre as vidas dos outros. Tudo isso aparece claramente no movimento dos weblogs. (SILVA, 2005)

Por outro lado, com esta popularização, um novo perfil de público começou a surgir, ainda que não representasse a maioria, gerando um conteúdo mais associado à vertente dos comentários e da análise dos acontecimentos. A partir da produção textual deste grupo, os blogs começaram a ganhar novos usos e popularidade. Raquel Recuero (2003) sugere cinco vertentes para estes novos usos. Teríamos então os blogs como diários, publicações, literários, clippings e mistos. Enquanto Diários estariam centrados no relato pessoal e cotidiano, bem como comentários e opiniões pessoais, álbum de fotografias, socializando a história e impressões de seu autor. Vistos como Publicações, eles poderiam assumir a forma de um noticiário, relacionando informações orientadas para um tema específico ou não, mas o centro gravitacional deste modelo é o propósito informativo, incluindo-se aqui, por exemplo, os de divulgação. Os blogs literários seriam assim assumidos quando se propõem a divulgar material ficcional, narrativas, crônicas, poesias, experiências ficcionais (por exemplo, composições coletivas), dentre outros. Como clippings, podemos considerar aqueles que nos remetem à idéia de remidiação do “livro de recortes”, ou seja, produzem um apanhado de outras publicações, inclusive outros blogs, via de regra sem qualquer acréscimo de informações outras ou mesmo comentários pessoais em relação às informações postadas. Por blogs mistos, entende-se qualquer modelo que opere em áreas de intercessão entre dois ou mais dos modelos anteriormente citados.

Dentre estas, destacamos aqui os blogs literários, em especial no que tange à utilização por escritores, sem apoio de editoras, para divulgação e edição eletrônica de suas obras. Começou-se a perceber que o blog não era somente um diário de adolescente, podendo ser tomado também como veículo para divulgação de conteúdos literários. As próprias mantenedoras de blogs demonstram estar cientes deste tipo de uso, estimulando-o é o caso do Blogger, da Google, que valendo-se da própria ferramenta já orienta seus usuário no sentido de Como fechar um contrato para escrever um livro com o seu blog^{^[4]}. Evidenciando esta tendência para divulgação de obras que vem tornando os blogs um dos suportes de referência para a ciberliteratura.

3 Hipertexto e Ciberliteratura

A criação literária nos blogs se distancia da tradicional em especial pelo caráter interativo. Esta perspectiva ganha mais notoriedade com a web 2.0. Este termo foi cunhado, em 2003, pela empresa estadunidense O'Reilly Media, para designar a segunda geração de comunidades e serviços baseados na plataforma Web, como wikis, aplicações baseadas em folksonomia e redes sociais, tendo como característica básica a maior aproximação e a interação do emissor com o receptor. Este dispositivo introduziu novas funcionalidades para os blogs, tais como: caixa de comentários, links para e-mail, bem como para outras páginas e karmas (maneira de qualificar a informação de um post).

Seguindo a lógica própria dos ambientes digitais de produção textual, observa-se nesta ferramenta a presença dos elementos participatórios, exploratórios, enciclopédicos e procedurais (MURRAY, 2003). O leitor é convidado a produzir input, participando fisicamente da escrita. Para tanto, cabe a ele explorar os blocos textuais propostos pelo autor. Tais blocos são ampliados de modo enciclopédico a partir do momento que se ligam a um indefinido número de outros textos, formando uma rede textual que amplia exponencialmente as possibilidades de leitura. Considera-se tal tecitura enciclopédica, no sentido de que ultrapassa a possibilidade imediata de fixação de conteúdos. Por fim, o caráter procedural será marcado pela existência de uma série de regras próprias da ferramenta que estabelecem procedimentos de leitura, navegabilidade, remetendo o gesto de leitura para um jogar com o texto. A transformação do leitor em um leitor-interator impõe à sua leitura uma demanda pelo feedback, portanto por uma produção de escrita. Como destaca Cinthya Santos (2002), o gesto de leitura produzido na web implica um gesto de edição e de montagem singular.

A produção textual nos blogs redimenciona os debates sobre hipertexto, este “mosaico de citações, absorvidas e/ou transformadas” (LÉVY, 1993). O texto pode abrigar citações, comentários, contestações e até ser constituído a partir de outros textos, formando assim uma teia de diálogos dinâmicos. Tais contingências contribuem para a remodelação dos veículos tradicionais, menos interativos.

O ciberespaço incita novas localizações paradigmáticas e a literatura se deixa desconstruir para se remodelar em aspectos dinâmicos: inter, intra e hipertextuais. Assim como os estatutos artísticos estão sendo redefinidos, os conceitos clássicos de valor, realidade e verdade estão sendo remodelados. (SANTOS, 2002)

Nesta conjuntura de inovação e mudanças, sobressaíram alguns escritores da web, que, com o sucesso crescente, migraram para outras plataformas, transpondo seu conteúdo do eletrônico para o impresso, em um momento contrário aos discursos integrados. Alguns autores partiram deste modo dos blogs para se tornarem conhecidos fora do meio digital.

4 Blogs e Literatura

Um efeito que merece ser destacado diz respeito à ampliação das fronteiras da língua. Muitas vezes utilizado por adolescentes ou usuários sem o domínio de outras línguas, os sistemas de busca conduzem os usuários para blogs de outros falantes da língua portuguesa. Fato este que pode ser notado, por exemplo, em A Lâmpada Mágica^{^[5]}, Local e Blogal^{^[6]}, Escrita Ibérica^{^[7]} e Oficina das Ideias^{^[8]}, espaços dedicados ao viés literário dos blogs, mas que transcendem as barreiras geográficas pela natureza do ciberespaço e do idioma comum aos brasileiros.

Se, a princípio, os blogs eram vistos como diários virtuais de adolescentes, mais tarde passaram a representar uma forma simples e de baixo custo para a publicação de histórias. Neste momento, os posts começaram a ter ganchos e as histórias, continuidade, sendo criados "capítulos", que remetem à forma de publicação dos antigos folhetins de jornais do século XIX. Um exemplo é o blog Amarula com Sucrilhos^{^{^[9]}}, de Alê Félix. Ao mesmo tempo, o texto se abre em direções diretamente relacionadas ou não com a obra principal, como no caso dos diversos textos que vão permeando a Saga do Primeiro Beijo.

A divisão das histórias em capítulos nos posts foi um dos fatores que chamou a atenção de algumas editoras, as quais começaram a perceber o potencial dos escritores da “blogosfera” para escrever livros que agradassem o público da chamada cultura de massa.

Em 2002, foram lançados os primeiros livros escritos por blogueiros. O primeiro título publicado foi Máquina de Pinball, de Clarah Averbuck (2002), que já era bem conhecida na rede com o blog Brasileira! Preta^{^[10]}, onde publicava textos de sua autoria e de outros escritores. Clara ainda publicou os livros Das Coisas Esquecidas Atrás da Estante (AVERBUCK, 2003) e Vida de Gato (AVERBUCK, 2004).

Estava surgindo um movimento literário em um novo tipo de mídia. Todo mundo falava de blogs, lógico, mas só a partir do momento que viraram livros que eles deixaram de ser apenas diários virtuais. (FÉLIX, 2007)

Assim como Clara, diversos autores seguiram este caminho, mas nenhum se destacou tanto no mercado editorial como Raquel Pacheco, ou Bruna Surfistinha, que publicou os best sellers: O Doce Veneno do Escorpião (SURFISTINHA, 2005) e O Que Eu Aprendi com Bruna Surfistinha (PACHECO, 2006).

Ela se tornou conhecida através do blog^{^[11]} que levada seu nome, no qual narrava suas aventuras sexuais como garota de programa, temática que perdurou em seus livros. O blog já era visitado por mais de 15 mil pessoas diariamente^{^[12]}, quando ele começou a ser notícia na imprensa. A história de vida da menina de classe média que então era garota de programa chamou a atenção de uma editora que propôs a Raquel Pacheco a transformar seus relatos em livro.

O Doce Veneno do Escorpião chegou à 15ª edição e teve mais de 250 mil exemplares^{^[13]} vendidos, gerando discussões a respeito da qualidade do livro e do sucesso de Bruna Surfistinha, que já foi considerada pela crítica como “Paulo Coelho do Sexo” ^{^[14]}.

“o best-seller, por ser um tipo de leitura fácil, descartável, pronta para ser consumida sem esforço, recorrendo a elementos relativos a sexo, violência como motivadores da narrativa, é a leitura privilegiada pelos estudantes” (FHILADELFIO, 2003)

Alguns elementos do texto de Bruna Surfistinha coincidem com características básicas da literatura de massa pelo pedagogismo, ou seja, por gerar no leitor a sensação de que há algo a ser aprendido com a obra, seja uma informação teórica ou uma experiência. No caso em questão, temos, em O Doce Veneno do Escorpião, a narrativa da história supostamente verídica de uma menina abastada que se torna garota de programa, adentrando em um mundo visto como tabu. Ela se apresenta como uma heroína angustiada que tem final feliz ao encontrar o “príncipe encantado”, que muda a sua vida.

5 Considerações Finais

Apesar de características da literatura de massa estarem presentes na ascensão de Bruna Surfistinha, o que hoje é produzido nos blogs ainda não está preparado para ser classificado como tal. O produto literário da internet ainda está distante de atingir a massa, ficando restrito a uma minoria da população.

(...) a internet chega como um meio de propagar idéias de forma rápida e objetiva – a Bruna Surfistinha, como milhares de pessoas, publicou o seu livro partindo da internet. Os blogs, tão difundidos nos dias de hoje, são como experiências, como prévias daquilo que se está escrevendo. É uma forma de testar a reação das pessoas, de analisar o recall, o feedback, principalmente para aqueles que estão gerando o primeiro livro. Funciona como uma amostra grátis, como um laboratório. (QUEIROZ, 2006)

Blog representa um cartão de visita, uma ponte para os escritores chegarem até as editoras. Em contrapartida, a mudança de suporte, do mundo virtual dos blogs para o concreto dos livros, altera as características básicas do texto: de um formato mutante e ágil para estático e custoso, saindo de um ambiente de trocas múltiplas para um caminho de mão-única, com leitor passivo, que não interage com o texto.

Sendo assim, essas transformações fazem a passagem de conteúdo das telas para o papel não se constituir como um caminho natural. É um processo que gera perdas e ganhos ao o que foi escrito. Porém num mundo como o atual, em que vale tudo para se sobressair e aparecer, a internet, com mais facilidade do que outros meios, é o suporte utilizado para levar o privado ao extremamente público.

Referências Bibliográficas

AVERBUCK, Clarah. Máquina de Pinball. São Paulo: Editora Conrad, 2002.

AVERBUCK, Clarah. Das Coisas Esquecidas Atrás da Estante. Rio de Janeiro: Editora 7Letras, 2003.

AVERBUCK, Clarah. Vida de Gato. São Paulo: Editora Planeta, 2004.

BLOOD, Rebecca. Weblog: a history and perspective. Disponível em: http://www.rebeccablood.net/essay/weblog_history.html . Acessado em 22 jun. 2005.

FÉLIX, Alê. Como transformar blogs em livros. Jornal O Estado de São Paulo em 18 de junho de 2007.

FHILADELFIO, Joana Alves. “Literatura, Indústria Cultural e Formação Humana”. In: Caderno de Pesquisa, nº 120, p. 203-219, 2003.

LÉVY, Pierre. As tecnologias da inteligência, o futuro do pensamento na era da informática. Rio de Janeiro: Editora 34, 1993.

MURRAY, Janet H.. Hamlet no Holodeck: o futuro da narrativa no ciberespaço. São Paulo: Itaú Cultural: Unesp, 2003.

NETCRAFT. “A internet em números”. O Globo, Caderno Educação & Internet, de 27 de agosto de 2007.

PACHECO, Raquel. O que aprendi com Bruna Surfistinha. São Paulo: Panda Books, 2006.

QUEIROZ, Duda Bom. A Literatura Abre as Pernas. Retirado em 22/07/2007 de World Wide Web: http://www.revistadoispontos.com.br/2006/03/23/a-literatura-abre-as-pernas/, 2006.

RECUERO, Raquel. Warblogs: Os Blogs, a Guerra do Iraque e o Jornalismo Online. Disponível em: http://www.bocc.ubi.pt/pag/recuero-raquel-warblogs.pdf, 2003.

SANTOS, Cinthya Costa. “Literatura Digital: Intertexto, Intratexto e Hipertexto”. In: 2º Encontro De Ciência Da Literatura, da Faculdade de Letras da UFRJ, 21 a 23 de outubro de 2002, 2002. Disponível em http://www.letras.ufrj.br/ciencialit/index_encontro.htm, Acesso em 23/03/07.

SILVA, Tarcísio Torres. “Blogs e o Crescimento das Trocas Simbólicas na Rede”. In: Caligrama – Revista de Estudos e Pesquisas em Linguagem, vol. 1, nº 2, 2005.

SURFISTINHA, Bruna. O Doce Veneno do Escorpião – O Diário de uma Garota de Programa. São Paulo: Editora Original, 2005.

VIEGAS, Ana Cláudia. “Quando a técnica se faz texto ou a literatura na superfície das redes”. In: JOBIM, José Luís (org.). Literatura & Informática. Rio de Janeiro: EdUERJ, 2005, pp. 3-46.

Bibliografia consultada

DUMONT, Lígia Maria M.. “A Opção pela Literatura de Massa: Simples Lazer, ou Alienação?”. In: Investigacion Bibliotecológica, vol. 14, nº 2, 2000.

GUIMARÃES, Denise A. D. “Novos paradigmas literários". In: Alea, vol. 7, nº 2, p. 183-208, 2005.

KOMESU, Fabiana Cristina. Blogs e as práticas de escrita sobre si na Internet. Em: Xavier, Antônio Carlos e Marcuschi, Luiz Antônio (Ed.). Hipertexto e Gêneros Digitais (pp. 110-119). São Paulo: Editora Lucerna, 2004.

PAZ, Eliane H.. Massa de Qualidade. Trabalho apresentado no I Seminário Brasileiro sobre Livro e História Editorial, Rio de Janeiro, Brasil, novembro, 2004.

^{^[1]} Graduandas do curso de Comunicação Social – Publicidade e Propaganda, da Universidade Federal Fluminense (UFF). E-mails: elisavidalcn@yahoo.com.br ; patriciaazevedo@gmail.com .

^{^[2]} Pesquisador e coordenador do Núcleo de Pesquisa em Ciências Humanas do Instituto de Ciências Cognitivos (ICC) Analista da Escola da Administração Judiciária (ESAJ), do Tribunal de Justiça do Estado do Rio de Janeiro. Graduado em Direito (UFRJ), Mestre em Comunicação, Imagem e Informação (UFF) e Doutor em Letras (UFF). E-mail: glaucioaranha@yahoo.com.br .

^{^[3]} Dados são do estudo de junho do Ibope Net/Ratings. Fonte: http://oglobo.globo.com/tecnologia/mat/2007/07/19/296867691.asp .

^{^[4]} http://help.blogger.com/bin/answer.py?answer=41991&query=literatura&topic=&type=f

^{^[5]} http://lampadamagica.blogspot.com/

^{^[6]} http://blogal.blogspot.com/

^{^[7]} http://escritaiberica.weblog.com.pt/

^{^[8]} http://www.ideotario.blogspot.com/

^{^[9]} Hoje no endereço www.alefelix.com.br .

^{^[10]} Endereço: http://brazileirapreta.blogspot.com/ .

^{^[11]} Endereço: www.brunasurfistinha.com/blogs/.

^{^[12]} Fonte: http://www1.folha.uol.com.br/folha/ilustrada/ult90u55033.shtml.

^{^[13]} Fonte: http://www1.folha.uol.com.br/folha/ilustrada/ult90u70086.shtml.

^{^[14]} Declaração dada por Eliane Robert Moraes, professora de estética e literatura da PUC e autora de "Lições de Sade - Ensaios sobre a Imaginação Libertina" (editora Iluminuras) ao jornal Folha de S. Paulo em 03 de setembro de 2006.

Infovias do literário na contramão da literatura

2008-04-28T07:57:00.000-03:00

Aranha, Gláucio. Infovias do literário na contramão da literatura. Cadernos de Letras da UFF, v.32, p.97 - 110, 2006.

INFOVIAS DO LITERÁRIO NA CONTRAMÃO DA LITERATURA

Resumo: O presente artigo analisa o impacto das novas tecnologias no campo dos estudos literários, enfocando as mudanças na leitura, a questão da interatividade e os novos paradigmas para a crítica literária.

Palavras-chave: cibercultura; literatura; novas tecnologias.

INTRODUÇÂO

Fluidas e incertas, as vias do conhecimento na contemporaneidade se cruzam em complexas fronteiras, nas quais múltiplos campos de competência acadêmica se aproximam, mesclam-se e se fundem. Os tráfegos disciplinares e suas aparentes confusões turvam a percepção para a ordem sistêmica imanente a todo caos. Antigos paradigmas não sinalizam tão adequadamente os sentidos para a multiplicidade de veículos que, velozes, transportam informações em diversos territórios, dentre os quais o acidentado relevo da Literatura. Muitos daqueles que trabalham com o planejamento desse trânsito não mais o compreendem tão claramente ou, lamentavelmente, tentam controlá-lo com tímidos apitos teóricos. Urge àqueles que se propõem a pensar sobre o enfurecido emaranhado das inovações tecnológicas e os estudos literários que renovem suas habilitações, revendo as normas, protocolos e técnicas que regem as novas demandas nas infovias do literário, antes de se imiscuírem positivamente e inadvertidamente pela contramão da tecnofobia.

GRANDE FEIRA DE AUTOMÓVEIS: MODELOS NOVOS E USADOS! (LITERATURA E DIVERSIDADE DE FORMAS)

Conceituar o campo da Literatura e seus objetos é uma guerra sem chances de negociações de paz. Se em questão de aproximadamente dois séculos houve algum progresso no sentido da unificação de alguns aspectos na multiplicidade de textos produzidos (poema, prosa, dramaturgia) como objetos de sua competência, esta nunca esteve totalmente isenta de olhares desconfiados. Neste sentido, da retórica à filologia, da história da literatura à literatura comparada, da crítica literária aos estudos culturais, além de tantas outras perspectivas intelectuais aplicáveis, vêm-se tentando constituir uma legítima compreensão do fenômeno da Literatura. Aqui, coloco-me diante da invasão tecnológica e dos impactos do mass media em relação ao “literário”, entendendo que a reflexão acerca das mudanças culturais viabilizadas por aqueles elementos é condição sine qua non para a compreensão da substancial ampliação das fronteiras do campo da literatura na contemporaneidade.

É possível observar, ainda hoje, que, por tradição, a literatura está constantemente fixada ao mito do livro como suporte e canal para o texto literário, mesmo após longos anos de experimentação vanguardista e da explosão dos sistemas comunicacionais como mediadores de conteúdo.

Uma obra literária canônica como Sonhos de uma noite de verão, seria menos “literária” caso fosse transportada ao pé da letra para o universo das histórias em quadrinhos ou para o cinema (história em quadrinhos em exibição superior à percepção visual humana)? O referido drama perderia aquilo que faz dele um objeto canônico por ter sido expresso integralmente em uma animação computadorizada? Shakespeare, cujos dotes literários são incontestes, perderia sua literariedade em face da mídia que o sustenta? Um poema perde seu valor literário ao ser traduzido para outros meios? O que impede que o literário, portanto, nasça em outras mídias? Este, sem dúvida alguma, parece-me ser o ponto fulcral para qualquer reflexão acerca dos caminhos da literatura em relação às experimentações literárias em composição com as novas tecnologias de informação e comunicação. É necessário despirmo-nos dos livros para que o literário possa ser visto em sua nudez e para que o campo da literatura possa estender (como lhe cabe) sua área de competência até objetos que hoje ainda são alvo de estranheza para o campo da Literatura.

Cabe, portanto, observar o literário como uma específica potência (virtualidade) cultural adquirida através da leitura e que perpassa a multiplicidade das formas textuais, não estando restrito às formas canonizadas, mas sim aberta para a diversidade. O caráter literário residiria, talvez, na capacidade de determinados textos para uma abertura exponencial[1] da Leitura em numerosos caminhos, ampliando as possibilidades de produção de sentido quando de sua atualização. Tratar-se-ia de um caráter revelador da natureza difusa do processo de interpretação através dos arranjos em um texto, ou seja, o texto literário poderia ser visto como aquele capaz de afastar o aparente monismo[2] dos sentidos de um texto em favor da revelação da multiplicação das significações, da revelação do caráter exponencial e aleatório da cultura.

Deste modo, a obra literária seria aquela que chama para si, no processo de atualização (leitura), o “além de si”, que, enquanto texto, revela sua natureza intertextual, transcendo a própria noção de fronteiras e categorias, e, por via de conseqüência, a própria noção de formas. Neste sentido, seria também atribuição do campo da Literatura a análise de textos além dos limites da forma impressa como, por exemplo, o conteúdo narrativo de um filme, o conteúdo de uma poesia audiovisual em flash, de uma obra narrativa eletrônica como o texto Twilight, a symphony[3], de Michael Joyce, produzido originalmente em hipertexto e distribuído no suporte CD (http://www.eastgate.com/catalog/Twilight.html). Obviamente, não se estenderia à análise das múltiplas técnicas da formas em si, mas no modo como o texto é realizado (composição e leitura), isto é, não caberia à Literatura, por exemplo, no caso de um filme, a reflexão sobre as técnicas de montagem, edição, nem sobre a elaboração dos figurinos, muito menos sobre como são produzidos os efeitos especiais, mas estaria, sim, em sua área de abrangência a representação de um dado figurino na atualização do texto. Se em Caravaggio[4], surge um letreiro de néon e um rádio em uma taberna renascentista, o valor desta informação icônica para a narrativa seria da competência dos estudos literários, enquanto à esfera dos estudos de cinema competiriam os aspectos técnicos da referida citação. Assim, a análise do conteúdo textual estaria circunscrito na área de competência dos estudos literários, independentemente do canal (meio, suporte) através do qual este texto flui. Um poema originalmente elaborado em linguagem flash sem nunca ter passado pelo formato impresso estaria na zona de abrangência da literatura, tanto quanto uma narrativa expressa originalmente em um jogo eletrônico, uma crônica originalmente escrita em um blog, uma ficção interativa hipertextual, dentre outros.

É possível, portanto, perceber que, apesar da tradição gutemberguiana, o literário não está restrito ao formato livro, pelo contrário, teria na escrita em si o seu real suporte. E, como bem desenvolve Anne-Marie Christin, em Da imagem à escrita[5], ao investigar a genealogia da escrita e seu processo de formação, “o que caracteriza a escrita, em todas as civilizações em que surgiu , é que é o produto de dois ‘media’ que a precediam há muito tempo, a linguagem verbal e a imagem”. Christin destaca, a partir desta reflexão, que através da associação destes dois media a escrita se estabeleceu como uma transgressão de ambos os sistemas de comunicação, procedimento este que Jay David Bolter e Richard Grusin, em Remediation: understanding New Media[6], viriam chamar de remidiação[7]. Atacando, ainda, a concepção da escrita como representação da fala, Christin reafirma a natureza mista deste sistema de expressão.

“Na medida em que a escrita se apoiava inicialmente em uma leitura, isto é, na interrogação de um suporte, o essencial estava menos na fidelidade da mensagem a uma fala necessariamente ausente que na eficácia imediata de uma combinatória visual em que todos os recursos da imagem podiam ser solicitados.”[8]

Esta autora entende que o abandono das propriedades imagéticas da escrita, no ocidente, tenha como marco a adaptação latina do alfabeto grego, que teria levado em consideração exclusivamente os aspectos fonéticos, enquanto os gregos teriam consciência de que seu alfabeto seria o resultado de um sistema lógico que conjugaria diversos elementos e não somente sons. Esta tendência, segundo Christin, ecoaria ainda hoje nos estudos sobre escrita, especialmente pelo fato dos especialistas estarem concentrados no campo da lingüística. Por outro lado, destaca o modo como no oriente, a escrita manteve no curso da história sua tripla dimensão, resultante da junção dos elementos verbais, imagéticos e da transgressão destes. Esta tripla dimensão resultaria nos três aspectos da escrita:

logograma – o signo gráfico que referencia uma idéia, um dado campo léxico;
fonograma – o valor verbal fonético, oriundo da homofonia do logograma que lhe corresponde;
determinativo – a utilização do signo, sem a necessidade de sua pronúncia, não como representação “da coisa dita”, mas como presença gráfica (“abstração feita de sua enunciação”[9]) que autoriza a integração da palavra em um espaço icônico, produzindo sentido pela visão – centro do sistema ideográfico.

Explorando esta tripla dimensão, Umberto Eco, em A misteriosa chama da rainha Loana[10], agregou ao texto verbal conteúdos pictóricos retirados de mídias como o cinema, revistas de moda, histórias em quadrinhos e outras, cujo uso remeteria exatamente ao aspecto determinativo da escrita, ultrapassando, assim, o mero caráter ilustrativo, integrando a imagem ao texto verbal como elemento inseparável. Testa assim as fronteiras da escrita e de seu suporte privilegiado: o livro impresso, apresentando a possibilidade de transcendê-lo enquanto objeto literário. Como avaliar, com o arsenal teórico da crítica literária contemporânea, o valor literário das imagens importadas por Eco para o corpo do livro. Imagens que vão sendo lentamente introduzidas, inicialmente como ilustrações até chegar ao ponto de se tornarem imagens exclusivas para sua obra e que ocupam a função literária de “dizer” o que a verbalização não dá conta, o delírio, a “transgressão” do verbo e da imagem referida por Christin. A Rainha Loana de Eco não é, em absoluto, uma experiência pioneira, mas destaca-se enquanto intenção e projeto, a partir do momento que um autor canônico abre a experimentação para a integração daquilo que a crítica vem relutando em aceitar: a transcendência não do livro, mas da literatura em relação ao verbal do livro.

Este tipo de denúncia de um literário que se projeta além das formas (canais) tidas pelo cânone como legítimas, remete, inequivocamente, à insurreição concretista contra os limites dos suportes da literatura. A experimentação proposta por estes poetas, convergindo texto verbal e diferentes suportes tecnológicos[11] atingiu amplitudes literárias até então pouco (ou nada) exploradas, como, por exemplo, na manifestação de estruturas poéticas verbo-visuais, verbo-sonoras, verbo-cinéticas, etc. Fugindo do apriorismo crítico do literário como caráter exclusivo da estrutura verbal impressa, o concretismo pode ser percebido como uma denúncia ainda atual no sentido da necessidade de se perceber o alcance da Literatura em um tempo de multiplicação das técnicas e tecnologias de comunicação, formas de expressão. É possível considerar este um dos momentos mais fortes da denúncia das múltiplas vias possíveis para a expressão do literário[12] que ainda ecoam nos debates atuais sobre a convergência dos campos da literatura, informática e comunicação de massa.

Nesta última direção, temos que ressaltar o trabalho de Michael Joyce, autor de uma das mais referidas experiências em ambientes digitais, a novela hipertextual Afternoon – a story[13] (www.eastgate.com). Neste projeto, Joyce adverte de antemão ao leitor que não há um fim específico para a obra, que a leitura pode se estender ad infinitum na rede de logaritmos, devendo o término da obra ser dado pelo momento no qual se instala no leitor o cansaço ou desinteresse pela continuação da história, ou seja, por abandono da leitura. O sistema circular de Afternoon não prevê estruturalmente a possibilidade de fechamento ou de um fim no sentido aristotélico, ou seja, como ponto além do qual nada se segue, remetendo todos os fragmentos a outros. Afternoon assume, assim, uma função de experiência com o tempo da narrativa através de uso de uma estrutura circular, sendo possível, em virtude desta circularidade, que o leitor caia em armadilhas de repetição infinita dos acontecimentos[14].

Outra experiência contemporânea sobre os limites do literário, fortemente marcada pela matriz concretista, é o Gramatologi+tal: um projeto de produção de texto sem palavras, baseado na obra Gramatologia[15], de Jacques Derrida, e que, com base no conceito de “desconstrução”, problematiza a questão da desfonetização da linguagem na cultura digital contemporânea. O Gramatologi+tal assume a forma de um jogo eletrônico, no qual o leitor é introduzido em um ambiente digital de leitura, onde o texto é organizado por uma linguagem híbrida de símbolos e códigos dentro de um contexto cognitivo distinto dos parâmetros das línguas verbais e de sua hierarquização gramatical[16].

Tais experiências propõem novos sistemas cognitivos e, conseqüentemente, novos sistemas de produção dos conhecimentos. Steven Johnson, em Cultura da interface[17], ilustra bem tais processos de redimencionamento de produção, circulação e consumo de produtos culturais em face do surgimento de novos canais tecnológicos, o que é obviamente aplicável também de modo mais específico às expressões textuais, enquanto bens culturais.

Por sua vez, assume-se nestas experimentações um contrapondo à obsessiva tentativa dos artistas vanguardistas modernos de se desviarem, por obrigação, de si mesmos na busca de uma não-identificação, não-identidade. Os sistemas digitais já partem da pré-suposição de que os processos de acumulação e assimilação são imanentes ao leitor, não apostando na construção da tirania do autor, mas sim na metamorfose dos conteúdos a partir da interação com o leitor-usuário, ou seja, apostando na criatividade do leitor e no jogo de significações como condição imanente da atividade estruturante do texto. É esta a base lógica que permeia toda a demanda interativa. A lógica de uma participação intensa do receptor é em si um reconhecimento do papel de sua atividade criativa (leitura), no reconhecimento da virtualidade do texto[18] e do papel do autor como um proponente, em desfavor de sua representação tirânica.

LEIS DE TRÂNSITO (INTERAÇÃO E INTERATIVIDADE)

Nas novas formas surgidas com os ambientes digitais, são estabelecidas redes interativas de leitura e produção de textos, conseqüentemente, redes de conhecimento, nas quais o elemento participação, ou caráter participatório, como define Janet Murray [19], é não apenas uma necessidade colocada pelo canal, mas, sobretudo, um desejo do próprio leitor pela interação. Este tipo de atividade cognitiva transformaria, para Espen Arseth [20], o leitor dos textos eletrônicos (cibertextos) em jogador.

The reader's pleasure is the pleasure of the voyeur. Safe, but impotent. (...) The cybertext puts its would-be reader at risk; the risk of rejection. (…) The cybertext reader is a player, a gambler; the cybertext is a game-world or world-game; it is possible to explore, get lost, and discover secret paths in these texts, not metaphorically, but through the topological structures of the textual machinery. [21].

A este leitor-jogador caberia explorar o texto não apenas cognitivamente, mas fisicamente, através de uma atividade por Aarseth denominada de ergódica. O termo “ergódico”, importado do campo da física, conjuga as expressões gregas ergon (trabalho) e hodos (trajeto), as quais se efetivariam a um mesmo tempo de modo indissociável, descrevendo um modo de leitura que demanda um desempenho físico do leitor como parte da leitura.

Ao pensamento de Aarseth, é possível somar a perspectiva de Júlio Plaza, no sentido de que não apenas ao leitor dos textos digitais cabe este caráter cinestésico, mas à própria obra produzida nestes ambientes. Assim, caberia não apenas ao leitor se mover pela superfície do texto (atividade exploratória), devendo o próprio texto eletrônico agregar elementos que lhe forneçam mobilidade, flexibilidade, multicursividade. Como resultado da própria lógica do meio, o fazer artístico se lançaria na direção de novos objetivos estéticos, estabeleceria uma nova sensibilidade, que enredaria por sua vez um convite ao jogo. Deste modo, quando Michael Joyce, no Afternoon, oferece uma estrutura móvel e interativa, estabelece, por via de conseqüência, um pacto de leitura singular, vinculado à potência da tecnologia em uso. Plaza afirma que:

A imagem, e sem dúvida a arte toda, não é mais o lugar da metáfora, mas da metamorfose, que leva a um comportamento ativo e interrogativo, móvel e moldável, interativo, de natureza que convida ao jogo, à manipulação, à transformação, ao ensaio e à mudança, à experimentação e à invenção de outras regras estéticas [22].

A consideração de Plaza contribui para a discussão ao destacar a lógica do meio digital: a interatividade. Embora tal expressão costume aparecer de modo recorrente em muitas falas sobre as novas tecnologias, é possível verificar muitas vezes certa leviandade (em alguns casos graves e incautos) e em outras abordagens teóricas (dignas de respeito) certa imprecisão em relação ao entendimento do que venha a ser esta tão evocada interatividade. Arlindo Machado tenta defini-la como “a possibilidade de responder ao e de dialogar com o sistema de expressão” [23]. Sérgio Bairon, por sua vez, assume por interativo “todo sistema de computação onde se manifesta um diálogo entre o usuário e a máquina”[24]. Há, ainda, numerosos outros exemplos deste tipo de imprecisão, que culmina, via de regra, na tomada de um conceito por outro, no caso, de interação por interatividade. Aarseth vai tentar minimizar este turvo cenário conceitual em torno do conceito de interatividade, observando como o mesmo é representado em diferentes campos de saber.

Por um prisma semiótico, por exemplo, a interatividade é percebida como uma ação através da qual o leitor se encontra fisicamente apto a realizar mudanças diretas no conteúdo dos discursos, articulando signos e suas interpretações[25]. Tal compreensão, entretanto, segundo Aarseth, daria conta não do conceito de interatividade propriamente dito, mas sim do de participação, trabalhado mais profundamente por Janet Murray[26].

Jens Jensen [27], em Interactivity - tracking a new concept in media and communication studies, contribui para a questão distinguindo com mais precisão os termos interação e interatividade. Em relação ao conceito de interação, Jensen adverte para a necessidade de entendimento do mesmo em três modos distintos. O primeiro diz respeito a um significado que emerge da sociologia, sendo aplicado como inter-relação social. Nesta acepção, para haver interação tem de haver negociação de sentidos e compartilhamento recíproco de contexto entre humanos. Em um segundo modo, o termo é aplicado no campo comunicacional, no qual parece para Jensen, existir uma certa dubiedade em sua aplicação, sendo que a principal modificação em relação ao uso sociológico do termo se daria em relação à uma percepção que incluiria a troca de informações entre homem e máquina, enquanto que no primeiro, a concepção de interação se limita às trocas de informações entre humanos. Embora persista a idéia de negociação nas mesmas bases do conceito anterior, a ela se somaria uma instância cibernética[28], tratando a máquina também como agente participante da negociação. O terceiro modo de representação advém do campo da informática, no qual a expressão é percebida necessariamente como uma ação recíproca entre homem e máquina, desconsiderando a instância entre humanos. Por conseguinte, a mensagem atinge o outro por meio de uma máquina. Neste campo, é fortalecida sobremaneira a idéia de comunicação mediada por máquinas, concentrando-se não na concepção de troca, mas sim de controle do homem sobre a máquina.

Estabelecidos os sentidos pertinentes ao termo interação, Jensen vai dissociá-lo, nos moldes de Aarseth, do termo interatividade apresentando uma tríplice forma de análise deste conceito, a saber: (i) a percepção de interatividade como protótipo, baseando-se na suposição da existência de uma relação “face a face” entre os agentes como ponto de orientação para o julgamento da existência ou não de um aspecto interativo. Para esta matriz de pensamento, podemos tomar o telefone como exemplo, ou seja, um canal capaz de produzir, em sistema de fluxo contínuo, a troca simultânea de conteúdos; (ii) a interatividade como critério, ou seja, partindo da idéia rígida, fortemente marcada por um determinismo tecnológico, de um traço específico a ser preenchido, reduzindo a idéia de interatividade a um suporte material, à capacidade de fisicamente atuar junto de uma máquina; e, por fim, (iii) como contínuo, baseando-se na idéia de que o conceito deve ser pensado em termos de gradação, articulando ambas as matrizes anteriormente citadas (atividade cognitiva e física), simultaneamente. Para esta matriz, poderiam ser identificadas gradações dos canais que iriam dos menos interativos (como o livro impresso e os filmes, nos quais prevalece a interatividade cognitiva) aos altamente interativos (como as conferências por computador, nas quais atividade cognitiva e física são igual e intensamente demandados). Jensen entende ser esta última matriz a preferencial para ser utilizada como ideal para as formas de trocas informacionais, parecendo-lhe mais flexível ao articular aspectos das duas anteriores.

Após definir o modo tríplice dos sistemas interativos, concluindo que a interatividade deveria ser pensada como continuo, por graduações. Jensen propõe as seguintes formas de compreensão destas gradações:

1. Interatividade transmissional: expressaria a habilidade potencial de um canal em permitir escolhas pelo usuário a partir de fluxos contínuos de transmissão, como se dá, por exemplo, no caso da televisão a cabo;

2. Interatividade consultacional: trata-se da habilidade potencial de um canal em permitir escolhas através de fluxos de informação bidirecionais, ou seja, de fluxos selecionados a partir da requisição do usuário, como por exemplo, os mecanismos de busca de um site;

3. Interatividade conversacional: a habilidade de um canal para aceitar o livre input do usuário, como ocorre, por exemplo, em uma videoconferência;

4. Interatividade registracional: representaria a habilidade do canal para registrar informações e responder ao leitor-usuário, com ou sem sua autorização, servindo como exemplo os mecanismos de inteligência artificial de alguns softwares em mapear os padrões do leitor-usuário adaptando os conteúdos a estes padrões registrados, como, por exemplo, nos jogos eletrônicos.

O uso destes paradigmas estabelecidos por Jensen contribui como ferramenta para a melhor compreensão dos desafios que se impõem ao pensar criticamente a interatividade em meios eletrônicos como parte da complexidade dos textos neles produzidos. Servem-nos, ainda, como ferramentas para a compreensão das diferentes demandas dos novos leitores em relação aos textos produzidos e distribuídos nestes novos canais.

Deste modo, o texto eletrônico será interativo na medida em que o leitor obtém acesso à sua estrutura com ela interagindo – no sentido comunicacional exposto por Jensen – pondo em ação o jogo da leitura, reforçando assim a percepção de Aarseth para a emergência do leitor-jogador. Valendo aqui resgatar o pensamento de Hans-Georg Gadamer[29] quando afirma que todo jogar subentende um ser-jogado, ou seja, em um sistema interativo, entre o autor e o leitor se estabelece uma mediação viabilizada pelo formato eletrônico (o jogo literário), sob o qual uma rede de possibilidades pré-programadas gerencia a mobilidade e continuidade do texto, jogando com o jogador. Gadamer complementa tal idéia advertindo no sentido de que “para que seja um jogo pode até não ser necessário que haja um outro jogando, mas é preciso que sempre haja ali um outro com o qual o jogador jogue e que de si mesmo, responda com um contra-lance ao lance do jogador”[30].

CONTRAMÃO (INTEGRADAS CONSIDERAÇÕES FINAIS OU OS APOCALIPTICOS QUE ME PERDOEM)

Na contramão das infovias literárias, coloca-se ainda parte do pensamento crítico, questionando a viabilidade de se aplicar a experiências como Afternoon e outras digitais, o “selo de qualidade” da Literatura. Este tipo de posicionamento revela a ainda forte vinculação do pensamento crítico à tradição do livro impresso, bem como a tecnofobia que assola boa parte da crítica literária contemporânea, sem um aprimoramento da sensibilidade para a detecção das transformações culturais e remidiações [31], que longe de esvaziar o campo da literatura, contribui ampliando sua área de competência. Apenas certa miopia acadêmica impede que o olhar seja lançado à distância dos potenciais caminhos que atualmente se abrem com uso das novas tecnologias. Pierre Lévy [32] destaca que o surgimento de uma nova tecnologia da inteligência, por si, não sobrepuja as tecnologias que a precedem.

É preciso no estágio sócio-tecnológico em que nos encontramos pensar não em termos de viabilidades, mas de efetivações, ou seja, minimizar os discursos em sentido amplo em favor de uma análise estrita dos objetos que hoje se anunciam. Não basta, portanto, ficar mirando nosso esforço no devir, cabendo, sim, mapear as experiências já em curso, avaliando-as, testando-as, ao invés de assumir uma postura de prévia rejeição. É necessária que o universo acadêmico se coloque diante de tais objetos com a consciência (e sem a vaidade) de que estamos frente-a-frente com algo que ainda nos é estranho. Cumpre perceber, por fim, que nossas ferramentas teóricas podem não estar adequadas aos novos objetos e não o contrário; e que as poéticas da cibermídia (narrativas em jogos de computador, poemas multimidiáticos, dramaturgia on-line, etc.) são proeminentes sinais rumo a um futuro para a Literatura.

LITERARY INFOHIGHWAYS IN THE OPOSED DIRECTION OF LITERATURE

Abstract: This work analyses the impact of the new technologies at the field of literary studies, focusing the changes in reading, some aspects about the interactivity and the new paradigms to the literary critics.

Keywords: ciberculture; literature; new tecnologies.

[1] Compreendamos o termo exponencial, em sua acepção matemática, isto é, como a potência de elevação de um número a outros que o ampliam infinitamente.

[2] É importante frisar que a evocação da composição aparente monismo se refere à cristalização no senso comum de que uma obra literária possuiria um sentido maior dado pelo autor, uma mensagem. Ao afirmar a necessidade de afastar o monismo, assumo o termo no sentido de um impulso para a redução dos conjuntos à unidade, não importando, todavia, do campo filosófico a plena significação do monismo enquanto doutrina filosófica.

[3] JOYCE, Michael. Twilight, a Symphony. Cambridge (Massachusetts): Eastgate System, 2006.

[4] CARAVAGGIO. Direção: Derek Jarman. Produção: Sarah Radclyffe. Roteiro: Nicholas Ward-Jackson e Derek Jarman. 1986, 93 min., son., color.,

[5] CHRISTIN, Anne-Marie. “Da imagem à escrita”. In: SÜSSEKIND, Flora e DIAS, Tânia (orgs.). A historiografia literária e as técnicas de escrita: do manuscrito ao hipertexto. Rio de Janeiro: Edições Casa de Rui Barbosa: Vieira & Lent, 2004, p. 279.

[6] BOLTER, Jay David e GRUSIN, Richard. Remediation: understanding New Media. Cambridge (Massachusetts): The MIT Press, 2000.

[7] Frequentemente, observa-se a tradução de “radiation” como “remediação”, entretanto prefiro traduzir como “remidiação”, tendo em vista que Bolter e Grusin trabalham tal conceito como o processo de metamorfose dos media, enquanto suporte (canal), deixando em segundo plano o enfoque centrado nas “mediações”, razão pela qual, entendo que frisar o aspecto midiático (“remidiação”) seja preferível.

[8] Idem referência 8, p. 281.

[9] Idem referência 8, p. 288.

[10] ECO, Umberto. A misteriosa chama da rainha Loana. São Paulo: Record, 2005.

[11] Cumpre aqui observar o uso do sentido de tecnologia no sentido com que o emprega Pierre Lévy (ver LÉVY, Pierre em As Tecnologias da Inteligência. Rio de Jeniro: Ed. 34, 2000).

[12] KIRCHOF, Edgar R.. “A literatura digital: entre o cânone e a evolução”. In: X Congresso Internacional da Associação Brasileira de Literatura Comparada, 2006, Rio de Janeiro. Anais do X Congresso Internacional da Associação Brasileira de Literatura Comparada, 2006.

[13] JOYCE, Michael. Afternoon, a story. Cambridge (Massachusetts): Eastgate Systems,1991.

[14] LONGHI, Rachel Ritter. “Narrativas digitais e estruturas circulares”. FAMECOS, Porto Alegre, nº 14, abril 2001.

[15] DERRIDA, Jacques. A gramatologia. São Paulo: Perspectiva, 1993.

[16] BIGHETTI, Vera. O jogo como texto cultural da sociedade de informação. Dissertação de mestrado em Comunicação e Semiótica, pela Pontifícia Universidade Católica de São Paulo. São Paulo, 2003. Disponível em www.artzero.net/textomestrado.pdf, em 18/09/06.

[17] JOHNSON, Steven. Cultura da interface: como o computador transforma nossa maneira de criar e comunicar. Rio de Janeiro: Jorge Zahar, 2001.

[18] LÉVY, Pierre. O que é virtual? Rio de Janeiro: Ed. 34, 1999.

[19] MURRAY, Janet. Hamlet on the holodeck: the future of the narrative in cyberspace”. Cambridge (Mass.): The MIT Press, 1997.

[20] AARSETH, Espen. Cybertext: Perspectives on Ergodic Literature. Baltimore: John´s Hopkins University Press, 1997.

[21] Idem referência 22, p. 4.

[22] PLAZA, Júlio. Arte Acaso Arte e Interatividade: Autor-Obra-Recepção. Disponível em www.plural.com.br/plaza/texto01.htm , acessado em 21/11/03.

[23] MACHADO, Arlindo. “Hipermídia: o labirinto como metáfora”. In: DOMINGUES, Diana. A arte no século XXI: a humanização das tecnologias. São Paulo: EDUSP, 1997, p. 144.

[24] BAIRON, Sérgio. Multimídia. São Paulo: Global, 1995, p. 16.

[25] Idem referência 22, p. 49.

[26] Idem referência 21.

[27] JENSEN, Jens F. “`Interactivity´ - tracking a new concept in media and communication studies”. In: MAYER, Paul. Computer media and communication: a reader. Oxford. University Press, 1999, pp. 160/187.

[28] Ver MEDEIROS, Maria Beatriz de. Performance em telepresença: informação e comunicação na rede mundial de computadores. Disponível em http://www.corpos.org/papers/perfoteleport.html, acessado em 20/09/06.

[29] GADAMER, Hans-Georg. Verdade e Método. Petrópolis: Vozes, 1997.

[30] Idem referência 31, p.180.

[31] Idem referência 9.

[32] LÉVY, Pierre em As Tecnologias da Inteligência. Rio de Janeiro: Ed. 34, 2000